Кратък обзор
Все по-често, мечтата на едно малко Шарън изоставен град Silent Hill. Майка му, Роза, реши да разберат странна болест на детето си, решава да го придружи на място. Тъй като те влизат тази мрачна вселена, Шарън изчезва. Роуз започва да го прогони, но скоро осъзнава, че това странно място е като нищо не е нормално. Удавени в мъгла, населен от странни същества, преследван от мрак живот, които буквално ядат всичко, което те докосване, това измерение постепенно ще доставя своя ужасяваща тайна ... С помощта на Сибил, местната полиция, Роуз се влива в една безумна задача да спаси дъщеря си към света на Silent Hill. На доказателства в проучвания, това ще откриеш, че риск Шарън и какво представлява в проклятието, което минава всички ...
PRESS KIT
Silent Hill е адаптация на видео игра, разработена от Konami съименник японски Акира Ямаока. Издаден през 1999 г. на PlayStation, играта бе последвано от три продължения продадени над 4 милиона копия по целия свят. С уникална атмосфера, в полза на психологическа действия и постановка вече близо до филма, играта е революция в жанра на ужасите като Resident Evil и сам в тъмното. Две игри също са виждали филмовата адаптация.
Директор Кристоф Ганс се обгражда с няколко френски сътрудници, за да осъществят проекта. Никола Boukhrief (Cash Truck) да дойдат и да подкрепят на режисьора Роджър Ейвъри, за да напише сценария. Един от най-популярните френски Холивуд, Патрик Tatopoulos е също участва в Silent Hill. След като участва в специалните ефекти в холивудски хитове като Ден на независимостта или подземния свят, той режисира дизайна на същества на филма. И накрая, Асамблеята е предоставена от Себастиан Prangère, който е работил с Кристоф Ганс Братството на вълците.
Във филма се основава главно на гърба историята на "Silent Hill 1" и "Silent Hill 3". Въпреки това, тя заема естетика си от "Silent Hill 2" и камерата се движи до номер 4: "Първоначално искахме да се адаптира втората игра от поредицата, най-общ поглед, обяснява Кристоф Ганс, но ние също така исках. да обясни защо Silent Hill се превърна в този вид на Бермудския триъгълник град, където можете да евентуално да влиза, но не може да покаже. Това е първата игра, която ние най-накрая вдъхновен. Ние започнахме в написването на сценария на първия "Silent Hill". Това е позволило да има ясна представа за потенциала на играта, но също така и да се разкрие всичко, което остава да бъдат разработени, за да направи филм, достоен за името. Така например, стана ясно, че главния герой на играта - човек на име Хари Мейсън държал с майчиния инстинкт и уязвимостта на една жена. Вместо да се предаде характера на втвърдяване, предпочита да направи жена. Акира Ямаока се засмя много, когато съм изразяват възгледите си, но съгласи се той. Мисля, че ако нейната героиня е бил човек, това е преди всичко въпрос на идентификация и защото само приличен човек може да се изправи пред изпитанията на играта, но той всъщност дава природата, тотално женствен! "
Нямаше човек, който присъства в ранните версии на сценария queChristophe Gans го изпрати с производството. Тя го попита, за да завършите сценарий с мъжки характер. Така ролята на Шон Бийн е създаден.
За разлика от сюжета на филма се провежда в САЩ в един град в Западна Вирджиния, на снимките на Silent Hill се проведе в Канада през града на Brantford, Онтарио, от 25 април до 22 юли, 2005.
В Silent Hill, няколко нива на реалността да съществуват съвместно. Да се представят среди с различни размери, трябваше да бъдат изградени няколко версии на всяка сцена. Пет студия са били необходими, за да побере всички. На края, повече от 106 комплекта.
CODEC Видео: VC-1
1080p
Формат: 2,35:1
Качество на звука: N / A
Митрополит (от октомври 2009 г. в ограничени количества очевидно ...)
Това ново издание на Blu-Ray, напълно контролират и одобрен от Кристоф Ганс, визия на филма непокътнати и предлага визуални резултати потресаваща яснота, топлина (по време на поредицата "истински"), и прецизност. Трудно е да се критикува нещо в този трансфер, който дава гордост за изключително динамичното видео, за да подчертае работата на оператора не по-малко съвършена. Време на целия филм, рязкост на изображението се вижда превъзходно рендиране, поставяне на дрехи в стойността на оригиналния филм кадри, въпреки че някои сцени силно повторно калибрирани и обработени в синтетичен хигиенизирам рендеринг, предлаганите изображения гладка и хитър ... Но като цяло, филмът се предлага tonically и живеят от това прехвърляне, която идва лесно да манипулира сенките и тъмнината, чрез контрастира забележително солидна (последната част, когато се яви в "камера" на болницата, е отличен пример, и ясно се откроява от останалата част на филма), въпреки че сме наблюдавали някои циклични колебания, в своя доклад, които дават информация за намек за несъответствие . Ниво на черното, като цяло, липсва всяка дълбочина, тъй като те се обличат елегантно изображение, осигуряване на отлично ниво на плътност и материя. Многобройните проблясъци от светлина заслепяване страна, и изложбата показва страхотен. Освен последователности и CGI специални ефекти, а останалата част на филма всъщност е заснет по 35 милиметра, а оттам малко зърнеста резултати, които са по никакъв начин не неприятно за нас. Прибавете към това палитра от богати цветове в началните последователности на обратните снимки или крайни, губеща постепенно, както и когато на парцела, за да се осигури тъп Сивите и красиво. Твърдо, интензивен, дълбок, дълбочина на полето може да бъде много успешна и за "3D ефект" понякога произнасят, изображението, предлагани от това прехвърляне на сила и не липсата на кино реализъм, и успява да присвои същността на филма чрез плътни образи и съдържателни, както никога VC-1 кодиране, макар и по-ефективно, отколкото удар на този тип пресовки за сложни образи, издава.
DTS-HD Master Audio 5.1: английски, френски
DTS-HD Master Audio 2.0: английски, френски
16 бита, 48 kHz
Прихваща: N / A
Качество на звука: N / A
От страна на нея филм, който Gans е предложен от издателя в DTS-HD Master Audio 5.1 (VO и VF), но само в 16 Bit (това по-късно). Направо на въпроса: от първите моменти, че е лесно да се разбере, че онова, което следва, ще бъдат маркирани трайно. И това наистина е така, с операционна буквално съраунд антология, в която се подчертава повишеното ниво на детайл от цифрови аудио без загуба на качество в един цялостен и изпускане. Управление на звуковата доказва, абсолютно ужасяващо и объркващо финес многоканална: релефна константа, динамичен възпалително състояние от най-големите различия, и агресия като никой друг. Ние имаме тук избор парче, което се откроява като крайната справка за феновете на филма, което също представлява един от най-добрите преживявания за HD (и чувал) в последно време, което сканира издания на DVD, все още много добро, да ги връща ранга на smples VHS. Преоткрийте този саундтрак в такива условия е рядко удоволствие и чувство за вина. Филмът никога не изглежда толкова объркващо, акустично поле отговор честота в целия спектър на възхищение е спираща дъха, и нюансите на звука, за да покаже изумителен богатство, изключително голям. Сюрреалистичния ефект, демонстрация (почти) абсолютно.
"Почти", защото издателят не сметнаха за уместно да му даде по-голяма степен се дължи на кодиране, 16 бита (вместо от 24, която е в състояние без загуба на качество цифрово аудио). Няма нужда от паника или, обаче най-острите уши ще сте забелязали, това леко липсата на дълбочина и дефиниране на поредицата по най-натоварените в действителност, чиято разбираемост, всъщност не увредени, ще се възползват напълно на гмуркане по-дълбоко. Събуфъра канал (и) осигурява дълбоки и атаки на Данте, от своя страна, и всяка посещавано място се вижда, акустично гарнирани вълни на инфра-бас тъмно и заплашително, глух и разхлабена редят на дъното на стая за слушане , предоставяне на материали и обем на звуковата. Този фонов шум, създаден от LFE канала 0.1 добавя един сюрреалистично постоянно се усилва от използването на Back Stage, който, до финала, имахме малко "разочарован". Освен това следва да се разбира като дисипативни атмосфера, "удължител" на атмосферата, а не като двигател на ефектите в строгия смисъл на думата. Не че тя показва във фонов режим, но самото му зачеване, истинското значение и сила на част и парцел от дизайна филм звук, изисква малко продължителен натиск на дифузия зона, в центъра на звуковата е фокусирано върху сцената преди, пълна информация на микро-емоционален, изразителен и има база на по-експанзивен (залогът е буквално наводнения крайното пред Triphonie). Последните са повече или по-малко редовно препращат към задната част, което открива нова перспектива в посещаваното място, което му придава едно докосване на дълбочина, и деликатен бележка на точност въздух, без поливане на средно или излишен детайли . В звуковата разгръща и разбира се, но някои ще бъдат изненадани от липсата на системно изграждане на задната част на съоръжението. Трябва да се има предвид, че в никакъв случай не означава дефект, но една ръка концептуален интегритет, която трябва да се оценява по нейната истинска стойност. Изтънчен и напрегната, тази сцена назад, без да носи в саундтрака драстично, фино облечени Band-, като му дава тази допълнителна информация на атмосферното, които носят добро чувство в безброй последователности проучвателни (училище, църква , мазета ...).
Саундтрака на филма дава смисъл на термина акустичен: "Това се харесва на вълната явления и механични вибрации. "По същия звуков дизайн на филма, управлявана от Никола Бекер (на които Gans обратно в документалния филм на диск две), е в центъра на избор. Изработени от реални звуци, а понякога и обикновен бетон, които са били изкривени и претърпял множество трансформации, саундтрака на филма се вижда облекло, подчертани от кодек DTS-HD Master Audio, който възстановява енергия и на "чистотата" на реалистични въздействието на неизмерима дълбочина и тежест на различни звукови. Тези припокриването и проникваме един в друг, което предполага, звук, подъл, разтворен как манипулативно, който бързо се генерира смущение във възприемането на атмосферата на филма. Това разстройство, разположен по средата между аномалия и увеличаване на реализъм незабавни звуци, след това се използва и от смесване и доброто редакция, която се фокусира върху различните нива на звука, докато превръзка на атмосферите на абонатни станции (първа и отзад равнина (и)). Тази производствена линия, много бързо генерира звукова атмосфера бременна и вкаменено, силата на внушение дяволски облечен: звучи води реалистична текстура, която ласкае ухото, като същевременно предлага постепенни изкривявания и манипулации, които влияят на акустична възприемане на действителността звук и настроение. Така, този коварен за развитие включва разполагането на драматичен филм, punctuating неговия разказ строителство.
На звукови ефекти реагират целия спектър, се проявява в различни области: остър, по средата, бас и под-бас. Динамиката на некомпресиран саундтрак дори още по оказване на власт, освобождаване на масите на бушуват акустичен, представени тук, в висока резолюция с превъзходна вярност Само музика изглеждаше да страдат от доста основни интеграция, която няма непогасени основите акустични. Солидни, дълбок, разтърсващ и едно изумителен богатство, този саундтрак е само по себе си упражнение по концептуални, който въпреки това е прекрасен дисплей на експертиза и изискване (и). Хит възнагради пари от камертон, и че една мечта, един ден, може да открие в 24 Bit.
- DISQUE UN : double commentaire audio, dont celui, en VF, du cinéaste: indispensable.
- Mode Picture in Picture stupéfiant, permettant de découvrir le film sans effets spéciaux ou visuels, sans étalonnage, dans une petite fenêtre qu'il est possible d'agrandir en plein écran. Inédit, et absolument saisissant. Le mode plein écran est présenté en SD, et la différence avec le film en HD est pour le moins frappante.
- DISQUE DEUX : nouveau documentaire de une heure et demie « Silent Hill: entre deux mondes » (HD, 1080p, Dolby Digital 2.0), réalisé très récemment, et qui se révèle être d'une richesse sans fin. Anecdotes, recul, réflexions… Gans s'y montre magistral et diaboliquement pertinent. Un must
- Autour du jeu vidéo :
– Interview du producteur du jeu vidéo, Akira Yamaoka
– Extraits de la rencontre entre le réalisateur Christophe Gans et Akira Yamaoka - Interview de Christophe Gans sur le jeu Silent Hill 2
- Intros des jeux vidéo Silent Hill 1 et 2
- Making of :
– La voie des ténèbres
– Sur le tournage - Featurette
- Teaser (SD et 2.0…)
- Bande-annonce (SD et 2.0…)
- Galerie d'affiches
- Galerie de photos
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Si l'essentiel du spectacle se déroulera à l'avant, rien n'empêchera en revanche cette bande-son de briller comme par 'magie'. Magie ? Absolument. Avec un enregistrement des voix littéralement bluffant, qui confère aux dialogues parfois savoureux une immédiateté et un impact dramatique fort agréables, et une mise en scène musicale tendre et savoureuse, très discrète, cette bande-son ne manque aucunement d'arguments de poids et constitue là aussi une surprise fort bienvenue. La stéréophonie frontale constituera le principal élément moteur de cette production, à l'acoustique toutefois réaliste et nette, tranchée. L'ampleur sonore se montre limitée par le manque de relief et le peu d'enjeux multicanaux, mais elle demeure cependant réelle et palpable, offrant au film un espace sonore HiFi dont la rondeur ne décevra pas, et aux accents frais et rutilants. Juste, épaisse physique, la bande-son saura réveiller vos enceintes en quelques occasions ciblées: les morceaux de musique, interprétés par le chanteur-acteur, accusent une superbe assise, et se voient armés d'une dynamique sans faille qui assure stature et profondeur de signal aux sons. En ce sens, la bande-son du film ne souffre jamais d'anémie et ne se montre jamais inexpressive. Bien au contraire, elle finit par imposer une stature transparente et dynamique, pétillante de vivacité, sans la moindre réégalisation. Cette caractéristique sonore permet au codec DTS-HD Master Audio de s'illustrer vaillamment: il découpe 'espace scénique avec justesse, habille soigneusement la musique d'une étoffe soyeuse (les tout premiers instants du film en sont évocateurs), et parfait le rendu en s'assurant que rien ne soit perdu ou dissou, déformé ou distordu. Les message sonores percent la surface de la bande-son non sans élégance, et chaque micro-nuance de la prise de son semble revivre, ravivées par une texture sonore aussi agréable à oreille que ne l'est le satin au toucher. 
Cette édition Blu-ray propose une vision intacte du film, et offre des résultats visuels sidérants de netteté, de chaleur, et de précision. Le tout premier plan pose déjà le décors: un design ultra-détaillé, un photo-réalisme appliqué, pas l'once d'un défaut, et une stabilité d'image sans la moindre défaillance. Oublions Pixar et Disney… le rendu vidéo est en tout point sid-é-rant de justesse, pour peu que l'on accepte cette animation saccadée caractéristique de la série. Un travail par couches successives a été appliqué: chaque plan est en ce sens visible et se distingue des autres: premier plan, plan moyen, et arrière-plan. D'un plan à un autre, l'image préserve sa précision et son impact visuel. Les grands angles ou plans larges sur les décors proposent tout bonnement ce que l'on a pu voir de plus beau et réussi de toute l'histoire du support Blu-Ray. Les contrastes se montrent terrassants de précision, sans oublier la définition de l'ensemble, qui fait littéralement redécouvrir son projecteur/téléviseur. Des personnages 2D sont ainsi incrustés dans certains décors 3D. Ceux-ci se montrent photo-réalistes, et intègrent des éléments dessinés à la main. Intacte et vierge de tout défaut, l'image préserve un lissage stupéfiant, doublé d'une propreté à toute épreuve. Totalement dimensionnée et tridimensionnelle, elle laisse apparaître une palette colorimétrique très nuancée, aux tonalités d'une richesse inouïe. Chaque plan incorpore en effet une gamme chromatique dingue de richesse et d'amplitude, aux tons primaires éclatants (pour ne pas dire « pétants ») et saturés à souhait, et aux demie-nuances acérées. Une véritable explosion de couleurs qui illumine chaque cadre, et qui devrait rendre les téléviseurs de dernière génération à la fête. La gamme dynamique vidéo se montre illimitée, et l'on ne peut que se régaler à se laisser aller et à plonger dans cet univers farcesque inouï, qui se double d'une réalisation supra-dynamique, aux cadrages sophistiqués et ambitieux. Lors des plans larges, un arrêt sur image permet d'apprécier chaque gamme de l'image, chaque parcelle du plan. Admirez les micro-détails des bâtiments, de la route, la richesse des textures appliquées, la finesse du trait, la profondeur quasi-vertigineuse de l'image, et l'amplitude extrême des couleurs à l'écran. Difficile de trouver mieux. Une singularité picturale étouffante de vivacité, qui donne du fil à retordre aux moteurs vidéo des matériels de reproduction. Anthologique. Quant aux performances du codec AVC, elles ont de quoi laisser sans voix elles aussi: pas un pixel qui traîne, absence totale de bruit vidéo, clarté souverraine jusqu'au plus profond de l'arrière-plan, aucune fluctuation.. Une véritable publicité vivante pour les mérites des nouveaux codec compressifs couchée sur galette.

Fox France propose, en avant-première mondiale (le Blu-Ray zone A sera disponible le premier décembre 2009 seulement), la suite du célèbre La Nuit au Musée , dans un transfert 1080p globalement très positif. Si l'on met de côté la présence de bruit et de grain (parfois) prononcé sur certaines scènes sous-éclairées, ce transfert se montre à la pointe, et ravit par ses couleurs endiablées et chatoyantes, à la colorimétrie riche et nuancée. Celle-ci donne à voir de superbes tons primaires, et des tons ambrés, orangés avec notamment des jaunes particulièrement éclatants. Le piqué de l'image n'est pas en reste, accusant une belle densité, au rendu très argentique, naturel et fluide. Une image dense et fidèle à la source, intacte, propre et reluisante. les extérieurs jours y affichent une luminosité idéale. L'image conserve une vivacité de chaque instant et propose une très belle dynamique vidéo, que le codec AVC employé ici conserve parfaitement. Chaque plan se voit présenté avec une très belle dynamique, et au final, c'est bien le sentiment d'un pressage resplendissant qui domine. Quelques plans présentent une définition moins poussée, mais on sera ravi de l'intégration spectaculaire des effets spéciaux surprenants et très réussis du film. Intègre, bien portante, difficile de reprocher quoi que ce soit à cette édition, surtout pas au niveau de la stabilité générale et de la densité intacte de chaque plan. Une image pleine d'impact et de vie, très cinégénique, qui parvient même à transcender le film, notamment au niveau de la profondeur de champ et du relief qui naît de ces images léchées et savamment composées.
Avant toute autre chose, nous déplorons le manque total d'ambition acoustique sur la scène arrière, qui se montre aux abonnés absente, exception faite de deux ou trois maigres contributions plus conséquentes. L'essentiel du spectacle se déroule sur la façade, mais cette dernière peine tout de même à élargir le rendu et à proposer des perspectives sonores franches et marquées. En cause, son manque d'ambition et sa non faculté à proposer une scène sonore expansive, à la stéréophonie ciblée et alerte. Le canal central reproduit les dialogues de manière fort convenable, et non sans impact (largement supérieur à Fast and Furious 4 que nous avons récemment chronique ici-même sur le site). Ce canal central phagocyte l'essentiel des informations de présence et d'ambiance, tant est si bien que les deux canaux latéraux, certes vigoureux, se montreront peu à même de proposer une ampleur digne de ce nom, avec dune diaphonie séduisante. L'ensemble n'emporte guère l'adhésion, en raison d'un manque certain de « pétillance » et d'un réserve expressive qui finit par gâcher le spectacle. Relativement plat, le relief sonore n'est pas intégré tel qu'il le devrait, se montrant tenacement réservé et sclérosé aux seules zones immédiatement situées à proximité du canal central… Le registre grave y est également sous employé, mais ne démérite pas pour autant.
Ce transfert, proposé par Universal en zone B, propose le film dans des conditions de visionnage finalement agréables. Loin de constituer une référence ultime, les images proposées ici bénéficient d'un piqué de fort bon aloi, soutenu par des contrastes pour le moins solides (scènes nocturnes excellement bien rendues, à deux exceptions près), ainsi qu'un niveau des noirs profond et homogène. Certaines séquences constituent ce que l'on a pu voir de mieux dans cette franchise qui s'éssoufle d'elle-même, avec une fort agréable cinégénie, renforcée par le cadrage en cinémascope très efficace. Le piqué de l'image s'y montre détaillé et fin, et le pressage préserve un très élégant grain photochimique, argentique, qui texture l'image lorsqu'elle en a le plus besoin, affichant par là même une patine old school , loin de la débauche de numérique que l'on aurait pu craindre. Les effets visuels sont intégrés avec un peu moins de bonheur parfois, et se montrent tantôt voyants, tantôt absolument invisibles. La densité de l'image sur les plans situés en extérieur jour n'est aucunement à prendre en défaut, jouissant d'une définition acérée et d'un rendu fluide et précis.Les premiers plans s'avèrent éclatants, ainsi que la plupart des arrières-plans. On regrettera toutefois quelques simplifications lors de certaines scènes sous éclairées, où l'image perd sa texture et de sa splendeur. L'étalonnage colorimétrique restitue la vivacité de la Californie ou du désert Mexicain avec ardeur et une certaine forme de réalisme (même si l'étalonage numérique est passé par là). Des séquences banales comme celles situées au sein des bureaux du FBI semblent clairement dominer en terme de prestations vidéo (superbe rendu global), là où d'autres, plus « iconiques », affichent un rendu plus terne, tirant vers les tons ocres passés. L'encodage suit la cadence parfois infernale de la shaky cam de Justin Lyn avec bonheur. Une certaine fraicheur transparaît lors de certaines séquences, qui dominent le reste du métrage, un peu plus plat sur le terrain de la dynamique vidéo. Un pressage au grand final qui respire le classiscime, et duquel on en attendait peut-être un peu plus sur le terrain de la performance, certaines séquences clés se montrant tout de même en demie-teinte.
Posons d'emblée des réserves que nous estimons importantes : il semble indéniable, en effet, que le fil ait subi un retraitement en phase de mastering. A l'instar d'un titre comme La Momie, La Tombe de l'Empereur Dragon , chez le même éditeur, Fast and Furious 4 a visiblement subi un lifting du haut du spectre et du haut médium, puisque le rendu sur cette gamme de fréquence manque très clairement d'épaisseur et de dimension. Jamais vraiment agressif, le son du film semble amputé de quelques hertz, ce qui occasionne ce son dur, assez désagréable au final, typé, rond, carré, mais sans extension vers la finesse ou la subtilité. Tout y semble tassé sur le médium ou le bas médium, tant est si bien que a bande-son dans son entièreté semble dès le départ cantonnée à une forme d'expression, une tonalité bloquée qui atteint tout le film. La dynamique y est efficace, mais loin de nos standards, et les montées de tension produisent toujours le même type de son, rauque et assez mat, sur tous les canaux. Cette tonalité, nous la connaissons bien, puisque Universal a souvent la fâcheuse tendance à appliquer cette courbe d'égalisation sur ses titres issus de la catégorie « BlockBuster ». Fini la fluidité sonique du premier opus, envolée la 'subtilité' fréquentielle (toutes proportions gardées ) du second volet… Ce quatrième épisode est plus proche de l'aphasique troisième volet, qui poussait en avant les décibels, sans recours ou presque à la scène arrière, sans la moindre subtilité, et de manière creuse et répétitive, lavée de toute ouverture vers le haut du spectre et de toute aération. Ici, l'ouverture sonore est clairement limitée, et la directivité peu optimisée, comme bloquée, handicapée, sclérosée. Attention toutefois : le mixage proposé sonne juste, propose une très belle vigueur expressive, affiche une présence dense et épaisse, mais au final, nous n'avons absolument pas été convaincus par ce qui nous a été proposé… Pire: les dialogues se montrent exécrables dans leur rendu et dans leur intégration. 
Proposé fin novembre en sortie mondiale par la Fox, le film de David Fincher nous est parvenu à la rédaction, bien en avance. Avant de pouvoir lire notre chronique complète, nous avons souhaité vous transmettre notre (littéralement) émoi à la découverte de cette bande-son déjà mythique, et vous présenter, par là-même, le contenu technique de cette édition Blu-Ray hors du commun. En 2000 sortait l'édition DVD zone 1, qui ne proposait qu'une piste son en Dolby Digital 5.1, mais qui, déjà, en son temps, faisait figure de référence absolue. Une édition Allemande proposait, quelques années plus tard, une piste DTS, mais les résultats différaient guère de l'édition Nord Américaine. A ce jour, le film n'a jamais été présenté avec la pleine mesure de son spectacle auditif. Cette interminable attente touche enfin à sa fin, puisque Fox nous présente le film comme jamais auparavant: en DTS-HD Master Audio 5.1, sous 24 Bit (ndlr: TMS, peux-tu vérifier ?). 
Le film méditatif et absolument saisissant de Ron Fricke, Chronos, est à présent disponible en zone A, chez l'éditeur Koch Entertainment. Tourné en IMAX 65mm, le film, sans dialogues, sans bruitages, se veut une méditation impressionniste sur le temps qui passe, tourné pour les écrans larges. Avec sa superbe photographie, le film tire grandement partie de son passage à la HD, après des éditions DVD bien décevantes, même si la dernière en date proposait une piste son encodée en DTS 96/24, et dont on avait pu apprécier un passage de cinq minutes sur un DVD de démonstration DTS. Selon nos confrères de 














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