DTS-Filemón | La acústica en las películas en alta definición | Blu-Ray, DVD, cine

Esto es una vez más tarde de que vamos a discutir el lanzamiento de Blu-Ray espléndida Gainsbourg (Vida Heroica) de Joann Sfar. Disponible desde hace casi dos meses, finalmente logramos ver esta edición de HD, que permite el descubrimiento sorprendió la película, que ve a las condiciones técnicas presentadas en el lujo. La pista de sonido DTS-HD Master Audio 5.1, no te vayas por las ramas, es uno de los más exitosos escuchado este año, ya sea técnico, sino también y sobre todo, el arte.

Daniel Sobrino, a quien entrevistamos allí unos cuantos años, después de su Premio César al Mejor Sonido por su trabajo en el coro, se acredita como ingeniero de sonido. Cyril Holtz, de sonido (demasiado) produce la talentosa mezcla 5.1 de la película, con la ayuda de Jean Goudier (Edición de sonido). Un buen equipo, que, una vez montado, se ha optado por la puesta en común de competencias, dando así a ver y escuchar una mezcla y una banda sonora única, con sabor a nuevo. Por encima de todo, la primera explosión de esta mezcla proviene de la grabación de los diálogos, y la calidad de todos los sonidos "en". El canal central se ha hecho una clara y cristalina, la voz sorprendente dinámica, bordeando el (casi) nunca más se supo de este año.

Incontables pasajes cantados a la comodidad y la distribución de beneficios y la fidelidad en la representación que algunos resultados sorprendentes. Un sonido de alta fidelidad que usurpa un nombre, que se extiende a los esfuerzos vocales de los jugadores, sacando a la luz de sus interpretaciones sutiles. El derramamiento de ciertas palabras, la precisión y el equilibrio del grano timbre voces penetran en el escenario frontal, con una gran nitidez, incluso dejar escapar un siseo, sin evidencia de réégalisation forzado. Dialogado con muchos pasajes, que suena dramático, es obvio que la película toma la ventaja completa de esta definición adicional (24-bit puede ser escuchado de principio a fin), que ofrece un brillo y claridad sin igual.

Pero más allá de esta característica, que muestra el trabajo de la captura de Daniel Sobrino, la banda sonora también destaca en la reproducción de la estética de la sensibilidad musical, mientras que proporciona oportunidades para escuchar una y otra vez. Cuando era posible esperar muy poco en términos de espacio y la diafonía, esto sorprende a sonido de trabajo en la línea. En efecto, el uso de extensiones ofrecidas por la etapa posterior de sonido envolvente son casi constante, y su movilidad en el espacio tridimensional muestra una nitidez espacial y precisión fuera de proporción. De las secuencias primeros, el equilibrio de esta mezcla se hace evidente a través de su libertad expresiva frescura, y la evidencia de su realismo, todo lo cual conducirá a su inmediatez y la transparencia. Cada lugar habitado sonido parece tan verdadero y realista y extensiones acústica está liberando de las nociones tradicionales de los efectos y estados de ánimo. La risa de los niños colocados aquí y allá, en todos los ejes del estudio de grabación, suspende en el bosque, están reproducidos con todas las virtudes de un realismo llevado a su máximo, un gran número de canales. Por lo tanto, si la película es finalmente listo con pequeñas explosiones de sonido, sigue siendo un acústico íntimo espectacular, más alto en eventos de campo de sonido de la última entrega de las aventuras de Indiana Jones ...

Además, el aspecto musical, o más bien su hecho en el espacio, ha recibido atención especial, casi conceptual. Intento de explicación: la mayoría de las canciones de Serge Gainsbourg, se sabe que hacer (salvo error de nuestra parte) en sonido monoaural. Aquí interpretada por los actores, y recién explotada por Olivier Daviaud y muchos músicos, la fidelidad de la transcripción de enorme importancia. Pero en lugar de un arreglo espacial tradicional en mono entró en erupción en los dos canales frontales, ya que es habitual escuchar durante tantos años, Cyril Holtz optado por un lugar muy específico en el corazón de la mezcla 5,1. Sin dudas que no han notado, pero durante el último cuarto las dos de la película, además de diálogos sobre el canal central, sólo la parte derecha de los sonidos de vehículos de instalación / auditorio, especialmente la música y canciones. En este sentido, no se trata de dos canales frontales que tienen los textos de Gainsbourg, pero la Zona Fantasma entre el canal delantero derecho y el derecho del canal posterior. Lejos de todo artificio, esta gestión del espacio puede buscar áreas audible no convencional, con lo que la construcción del espacio de sonido a la derecha, mientras se mantiene un sonido profundo que cubre la parte delantera y trasera del área de escucha. La música de Serge Gainsbourg está por lo tanto no desnaturalizado pero disfruta de una nueva profundidad a través de muy cinégénique esta disposición, que también libera la carga acústica del frente del escenario. Algunos aspectos musicales disfrutar de todos los canales disponibles, a veces drásticamente apropiadas.

Más allá de una simple función técnica de nivel secundario, esto es, sin duda, una figura real cero del lenguaje, ya que, por este método de expresión, a apartarse del uso ordinario de la película espacio sonoro En un intento por respirar, en particular, la expresividad de la música. Lejos de ser sólo sugerente, la parte de la banda sonora de este esfuerzo y puesta en escena. Puesta en escena, la música se vuelve un efecto impresionante, cuando muchos pasajes emblemática: la llegada de BB, las diferentes reuniones, registros, capturas de brillo ... La mezcla no alcanza su objetivo de apoyo de audio estricto, pero es un estado superior de la representación cinematográfica, que está en armonía con las imágenes. Este nivel de exigencia, por ejemplo, una conceptualización que implica la integración de voluntades estilística, al tiempo que revela los múltiples significados de los sonidos a la música. Las palabras y los instrumentos, impecablemente grabado y montado con excepcional brillantez, se convierten en seres completos.

Por último, tenga en cuenta la representación musical de calidad y agradable, que destaca cada instrumento, y proporciona texturas musicales y dulce claridad y profundidad impactante. Subjetivamente, la mezcla parece incluso mantener una porción significativa de texturas tomadas de su análogo del tiempo. Algunos pasajes de casi obligar a subir muy alto volumen en el amplificador, que se sumergió violentamente en las palabras y la música de este artista excepcional. Neat, nervioso, reactiva, cálida musicalmente y carnal casi, móvil y de una elegancia muy raro, esta banda sonora no podría haber soñado una mejor presentación en DTS-HD Master Audio. Codec, por una vez, no es una expresión técnica que rara vez escuchamos. Especialmente cómoda, se requiere la calidad de la escucha y la profundidad de la señal ofrece audio digital sin compresión con facilidad junto con una prueba de que, literalmente, dejó en la estacada. Masivo musical feroz éxito, esta banda sonora es una verdadera obra de arte. Recuerda que algunas producciones de América del Norte pero eficaz. La banda sonora por Serge Gainsbourg (Vida heroica) surge, por una plétora de razones, como su clímax inevitable, técnico y artístico.

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