डीटीएस - Phile | उच्च परिभाषा फिल्मों में ध्वनिकी | Blu - रे, डीवीडी, सिनेमा

टॉम अभी भी एक प्यार कि ब्रह्मांडीय भाग्य, एक बिजली हड़ताल के लिए प्यार रूपांतरण में विश्वास रखता है. यह सभी ग्रीष्मकालीन पर मामला नहीं है. इस टॉम विजय अभियान, एक आधुनिक दिन डॉन Quixote तरह उसकी सारी शक्ति और उसके साहस के साथ सशस्त्र, से रोक नहीं किया था. बिजली पहला दिन मारा, जब टॉम गर्मियों में अपने बॉस के नए सचिव, एक सुंदर चंचल लड़की से मिलता है. 31 दिन में, चीजें धीरे प्रगति कर रहे हैं. 32 दिन, टॉम irreparably, विजय प्राप्त की है ग्रीष्मकालीन के साथ एक जीवन के बवंडर में ले लिया. लेकिन नहीं निराशाजनक 185 दिनों अपनी बैठक के बाद, स्थिति और अधिक अनिश्चित है. जबकि कहानी आगे और पीछे कभी कभी खुश है, लेकिन अक्सर अंशातिप्रिय टॉम और गर्मी के भीतर जा रहा है, कहानी रिश्ते के पूरे स्पेक्ट्रम, पहली बार जाने के पसंदीदा, सेक्स शामिल जुदाई प्रत्यारोप, और मोचन और सभी कारण है कि हमें धक्का करने के लिए हमें लंबे समय तक भी हरा है ... और किसी भी भाग्य के साथ प्यार में अर्थ खोजने के लिए आते हैं, यह एक वास्तविकता बनाने के में वर्णित है.

इस कल्पना का कार्य है. वास्तविक या मृत व्यक्ति के लिए कोई सादृश्य पूरी तरह से संयोग है, आप के साथ विशेष रूप से, जेनी के Beckman. ... कुतिया.

(फिल्म के पूर्व खोलने क्रेडिट).

फिल्म निर्माता का कहना है कि जेनी के Beckman वास्तव में मौजूद है, और उत्सुक करने के लिए आमंत्रित अपने Facebook प्रोफ़ाइल पर जाएँ ...

शैली, माइकल एच. स्कॉट Neustadteret की निस्सारता और अस्पष्टीकृत सम्मेलनों से नाराज वेबर रोमांटिक कॉमेडी के कोड को बाधित करने की मांग की: "हम एक तरफ सभी नियमों डाल, और हम वैकल्पिक संरचनाओं के लिए देखा. हम अपने सभी विचारों का पीछा किया, और भी पागल है, जिस तरह से लोगों को उस के साथ एक गीत जो वे एक फिल्म में अपने दुख डूब द्वारा ले जाया जाता है. सब कुछ है कि आत्मा और टॉम की स्मृति में एक वैध लक्ष्य था, स्कॉट Neustadter कहा.

« 500 jours ensemble est l'histoire de [mes] relations, ou en tout cas, de la manière dont j'ai choisi de m'en souvenir », explique le scénariste Scott Neustadter. »Michael H. Weber [l'autre scénariste du film, ndlr] et moi avions toujours rêvé d'écrire une comédie romantique – quelque chose d'intime et auquel on puisse s'identifier, et où la comédie proviendrait d'une certaine réalité plutôt que d'une attaque d'écureuil dans un bois. Ce film en est le résultat. L'anatomie d'une histoire d'amour. A part égale fiction et autobiographie. » Le réalisateur qui, comme Tom, a connu sa propre Summer, explique que »Faire ce film – mon premier long-métrage – a d'une certaine manière été le happy ending que je n'avais pas eu avec Summer. On y retrouve une trace du jeune homme idéaliste du zoo de Vilas Park [lui-même, ndlr]. Parce que derrière l'humour et la légèreté de 500 jours ensemble , il ya une vérité : l'amour a beau pouvoir être dur, cruel et difficile, c'est aussi, de loin, ce que la vie a de mieux à offrir. "

कविता और संवेदनशीलता का एक सच मास्टरपीस, सनडांस, जहां वह एक जीवंत, सीधा सफलता और हकदार प्राप्त फिल्म में दिखाया गया था. ट्वेंटिएथ सेंचुरी फॉक्स की पेशकश करने के लिए, Blu-रे क्षेत्र बी, 17 मार्च को, बिक्री के लिए शीर्षक. हमारे प्रयोजनों के लिए, इस फिल्म को ही जारी एक वास्तविक घटना है, और इस दुनिया में गर्म है कि हम अपनी खोज की सिफारिश है. लंबित अपनी पूरी इतिवृत्त जो जल्द ही हो सकता है कल या (इन दिनों), इस दबाव Blu-रे के बारे में कुछ शब्द: मास्टर चित्र खुद से पता चलता है बिल्कुल उदात्त, एक दृश्य प्रतिपादन पूरी तरह से cinégénique के साथ, भव्य अधिकारियों क्षितिज पर कोई भी डिफ़ॉल्ट. छवि की सुंदरता इसके मख़मली और सही समय पर captivates, रचना और संपादन के शानदार काम पर प्रकाश डाला. अपने सबसे अच्छे दिनों में एक Blu-रे संस्करण प्रस्तुत, डीटीएस-HD मास्टर 5.1 ऑडियो में encoded की ध्वनि से सजी है. ललाट विशेष रूप से, बाद किसी भी उत्साह का अभाव है, और एक अच्छा गतिशील, शानदार व्यवस्था की जो संवाद (शानदार रिकॉर्डिंग) की स्थानिक प्रतिपादन है पता चलता है. एकाधिक पॉप रॉक पटरियों है कि काली मिर्च उसकी ध्वनि आश्चर्यजनक सटीकता (गीत कार्ला ब्रूनी सहित), एक स्टीरियो स्पष्ट और खुले के साथ reproduced हैं एक सटीक ध्वनिक, प्राकृतिक, पूर्ण और उसके टूटने में की उदार के लिए, अंतरिक्ष. एक निर्विवाद पसंदीदा.

वहाँ अब कर रहे हैं दुनिया दस वर्षों में विस्फोट किया है. कोई नहीं जानता कि क्या हुआ. जो लोग बच एक विशाल चकाचौंध फ्लैश और तो कुछ भी नहीं याद. ... अंतिम बचे दुनिया तबाह और राख जो इसके पूर्व स्वयं की एक मात्र छाया के साथ कवर में घूमने अधिक ऊर्जा, अधिक वनस्पति, अधिक भोजन. क्या वे छोटे से बचाया है और वे रक्षा करना चाहिए - यह एक पिता और पुत्र उनके सामने मिश्रित वस्तुओं से भरा एक शॉपिंग गाड़ी धक्का में भटक कयामत की इस पृष्ठभूमि के खिलाफ है. वे अपने गार्ड पर कर रहे हैं, खतरे lurks. मानवता बर्बरता के लिए वापस आ रहा है. तो वे एक प्राचीन सागर के प्रमुख राजमार्ग का पालन, पिता याद है उसकी पत्नी और जवान लड़के के अवशेष क्या सभ्यता था पता चलता है. अपनी यात्रा के दौरान, वे आकर्षक और खतरनाक मुठभेड़ों कर देगा. यहां तक कि अगर पिता कोई उद्देश्य या आशा है, वह एक है जो अब अपने ही ब्रह्मांड के लिए खड़े करने की कोशिश करता है.

रोड, Cormac McCarthy के eponymous उपन्यास से, Blu-रे पर 4 मई को रिलीज को तैयार है. यदि आप नहीं जानते हैं, अब के लिए, संपादकीय सामग्री की पूरी जानकारी, यह फिर भी संभव है का कहना है कि फिल्म 1080p में प्रस्तुत किया जाएगा, और एक ध्वनि डीटीएस-HD मास्टर ऑडियो 5.1 (VO और सामान्य रूप से ट्रैक ) VF, प्रकाशक, महानगर की आदतों के अनुसार शामिल है. एक बड़े पैमाने पर महत्वपूर्ण सफलता के साथ, फिल्म वीडियो पर एक असली दूसरा जीवन रीमेक चाहिए, इतना, कि उत्पादन में एक घटना की तरह लग रहा है.

मार्ग करेंगी (...) सबसे शक्तिशाली उम्र के लिए एक के बाद apocalyptic फिल्म में देखा छवियों. (...) लेकिन अपने सौंदर्य गुणों और अपने चरम हिंसा से परे, फिल्म सभी एक महान चरित्र के अध्ययन से ऊपर है (दाऊद Doukhan, पागल सिनेमा).

फिल्म के दो दोष है. प्रशंसकों के लिए बराबर के बिना किताब के लिए वफादार हो. बेहोश दिल के लिए: अगर काला (...) जा रहा है लेकिन यह एक से अधिक गुणवत्ता: Viggo Mortensen [] (...) और कुछ दृश्यों का मिश्रण है "पवन के साथ चला गया" (अटलांटा से उड़ान के लिए) और रात के रहने मृत "(...) (वह, मैरियन Ruggieri)

प्रकाशक का प्रस्ताव है, के रूप में मई 11 पर, Blu-रे में नौ शीर्षक होगा, जिनमें से कुछ बाहर बारी के लिए सुर्खियों में हो सकता है कि हम Blu-रे पर लंबे समय देखने के लिए. इन सभी मुद्दों पर 1080p में प्रस्तुत किया जाएगा, और डीटीएस-HD मास्टर 5.1 ऑडियो में साउंडट्रैक के साथ मिलकर किया जाएगा. एक रिपोर्ट, लगातार Garderner, हमारे पसंदीदा फिल्मों में है कि एक महान ध्वनि है, और एक मील का पत्थर ध्वनि की रिहाई.

यहाँ पूरी सूची है:

• एन्जिल हार्ट
• एंथोनी ज़िम्मर
• लगातार माली
• गरजना
• सांता क्लॉस एक बास्टर्ड है
• Kalidor
• दादाजी प्रतिरोध की मेड
• सर्पिको
• Stargate (15 वीं वर्षगांठ संस्करण)

Des montagnes de l'Asie centrale aux déserts d'Egypte, des rues de Paris au pôle Nord, les agents de l'équipe d'élite connue sous le nom de GI Joe mènent une lutte acharnée contre un ennemi redoutable. Disposant des toutes dernières technologies en matière de renseignement et de matériel militaire, ils combattent le puissant marchand d'armes Destro et la mystérieuse organisation terroriste nommée Cobra, qui cherchent à plonger le monde dans le chaos…

छवि

CODEC VIDEO: AVC
1080p
प्रारूप: 2.35:1
Fox, France, disponibilité: janvier 2010

Film d'action dithyrambique, GI Joe se devait de posséder un transfert Haute Définiton 1080p aux petits oignons. C'est en effet chose faite avec ce pressage en très grande forme, qui laisse s'éparpiller à l'écran une myriade de couleurs, changeantes au fil de la narration. La définition se montre détaillée, et le rendu des détails cristallin, du premier-plan jusqu'aux derniers. L'excellente gestion du codec AVC permet au film, plutôt long, de trouver son rythme d'encodage, et de proposer des images riches et détaillées, fortes de nombreuses qualités. A quelques exceptions près, les contrastes officient avec soin et profondeur, et il en va de même pour le niveau des noirs. Les scènes et décors se voient découpés avec tact et précision, et l'intégration des SFX, si elle montre quelques fluctuations plus ou moins gênantes, affiche une très bonne tenue. Aucun défaut ne vient ternir cette présentation dynamique, qui cumule qualité sur qualité, à l'exception de quelques plans plus doux que ceux les précédant directement. Presque tridimensionnelle sur les plans larges, les images se montrent impeccables au niveau du rendu, offrant à cette extravagance visuelle continue un écrin technique de qualité.

SON

डीटीएस-HD मास्टर 5.1 ऑडियो: अंग्रेजी, फ्रेंच Dolby डिजिटल 5.1 (640 केबीपीएस)
24 बिट, 48 Khz (4801 केबीपीएस)
ऑफसेट: -6 डीबी

मोटे तौर पर अधिक स्टीफन Sommers, निदेशक के पिछले प्रस्तुतियों से समझाने, इस फिल्म की ध्वनि बहुत प्रस्तुत करते हैं, यह से दूर करता है, लेकिन यह भी विस्तार से अधिक करने के लिए कुछ बहुत गंदा निराशा है कि हम प्रस्ताव प्रदान करता है कम. एक पूरे के रूप में फिल्म ध्वनिकी के एक क्षेत्र, पहली पसंद है. चित्रों के रूप में विविध रूप में, इस फिल्म में ऑडियो वक्ताओं कभी कभी बहुत ही उच्च बार, फिल्म को खोलता है कि अनुक्रम की छवि डाल घात घड़ी जमीन और हवा विस्फोट एक soundstage, गतिशीलता के उद्धार और बढ़ाया बहुपथ प्रभाव बड़बड़ाना. सामने से वापस करने के लिए सुन अंतरिक्ष पार हेलीकाप्टरों, दोहराया दुर्घटनाओं, गोलियां, यात्रा ... सख्ती से ध्वनिक क्षेत्र में सबसे सफल फिल्म से दूर गियर इस छोटे अनुक्रम, लगता है, के passages संचालन की अनुमति देता है कुल और सब सुन अंतरिक्ष के लिए पर्याप्त कट्टरपंथी, लगता है और गति के साथ प्रभाव में पेश करने और इसकी ऊंचाई 5.1, संचालित करने के लिए भरा और गतिशील ठोस बास प्रबलित अंतरिक्ष में प्रेषण, जबकि सबसे गंभीर के लिए descents नीचे है कि अगर जरूरी मौजूद नहीं है. तरल पदार्थ, हवादार, विटामिन, तेजी से और गर्भवती, इस अनुक्रम बेरहमी से विनाशकारी से पता चलता है, और एक पूरी तरह से रचनात्मक ध्वनि और ध्वनि स्पष्ट रूप से संपादन बहुत सफल भी आनंद मिलता है.

लेकिन इन पिछले कुछ सराहनीय मिनट और उच्च मूल्य स्थान, तो अंतरिक्ष में लगता है की स्थापना की मानक में वापस गिर जाता है, और blackheads को जोड़ती है के रूप में यह अंततः दूर भी अक्सर बड़ी इकाइयों के लिए उत्तरी अमेरिका मामले ... के साथ संवाद, आकार या असली अंतरिक्ष में स्थिति के बिना कमजोर क्षणों, शुरू. तो उप बास (या कई) चंचलता से कुछ का प्रबंधन आता है, के रूप में अगर एक सुधारात्मक फिल्टर लागू किया गया था. और इस फिल्टर, दृश्यों की एक बड़ी संख्या के बारे में बात करने के लिए ध्वनि की दृष्टि से बोल आउटसोर्स किया गया है दिखाई देते हैं. जहां तत्वों और व्यापक दृष्टिकोण के संलयन ध्वनि की उम्मीद थी, यह अंततः ज्यादा नहीं है. दृश्य एक सरल विस्तार माध्यमिक क्षय गतिशीलता है, जो नए क्षितिज ध्वनिक, अंतरिक्ष प्रबंधन और कुछ गंदा ध्वनि करने के लिए खोलने की सीमा को वापस चला ... जब नेत्रहीन विस्फोटक दृश्यों, उत्पन्न ध्वनियों का क्लस्टर पीड़ित करने के लिए लगता है खुलापन, आवृत्ति प्रतिक्रिया है, जो एक ध्वनि निश्चित रूप से स्पष्ट है, लेकिन बहुत अधिक उम्मीद और मैट से समशीतोष्ण उपस्थिति की ओर जाता है में एक सीमा के एक जीर्ण कमी. चौकस कान पृष्ठभूमि में कोई बुराई उपस्थिति, सुधार फिल्टर है जो करने के लिए शो के परिमाण सही, सब को पाने के लिए नहीं भी चरम जब एक में जारी इस्तेमाल किया गया है लगता है विचार घरेलू वातावरण. ख़याल से बाहर का वास्तविक, मिश्रण एक्सट्रपलेशन के बिना या ध्यान केंद्रित करने के लिए फ्रेम दर निम्नानुसार है. कुछ कान थकान तो फिल्म की प्रगति के रूप में, और "बूम बूम" असली है या कल्पनाशीलता अंतरिक्ष फांसी के बिना क्रूरता प्रसारण के सहारे से पार्टी के लिए आमंत्रित किया गया था.

प्रतिभाशाली गुण, निश्चित रूप से, लेकिन एक हद तक मध्यम या कम से कम के रूप में मुक्त नहीं है और हवादार से अधिक की उम्मीद, उपचार द्वारा parasitized, बेशक मामूली है, लेकिन प्रत्यक्ष कर दिया है, कि उसके श्रोता दिया. शोरगुल अच्छी तरह का आयोजन किया, लेकिन एक चुटकी में ध्वनि गोलमाल, और लगता भी machined किया "(?) कान ... मांग की सूक्ष्मता और अंतिम नियमित कॉल में कमी रचनात्मकता फ़ीड, लेकिन यह आवश्यक है करने के लिए बिंदु हम एक स्टीफन Sommers पर हस्ताक्षर किए उत्पादन में कर रहे हैं ... लेकिन संपादक है, जो अपने पिछले सैर जो सरल Dolby सच HD के साथ थे के विपरीत है, जारी रखने के लिए अपने प्रयासों को और प्रस्ताव दर्शकों दोषरहित कोडेक डीटीएस-HD मास्टर ऑडियो लगता है का स्वागत 5.1.

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अन्तरक्रियाशीलता

• बिग बैंग सिद्धांत: GIE जो (30 मिनट, एच.डी.) का बना
• निर्देशक और निर्माता द्वारा ऑडियो कमेंट्री
• अविश्वसनीय विशेष प्रभाव और ग्राफिक्स (एच.डी., 21 मिनट)

सार

Lycéenne dans une petite ville américaine, Jennifer est une beauté fatale à qui aucun garçon ne résiste. Cette bombe cache pourtant un petit secret : elle est possédée par un effroyable démon. Mangeuse d'hommes à tous les sens du terme, elle se transforme peu à peu en créature pâle, maladive et meurtrière… Needy, sa discrète amie d'enfance, va désespérément tenter de protéger les jeunes hommes de la ville, à commencer par son petit ami Chip…

DOSSIER DE PRESSE

Les visages d'Amanda Seyfried (Needy) et Kyle Gallner (Colin) ne sont sans doute pas inconnus aux fans de Veronica Mars, puisqu'ils ont tous deux tenu des rôles clés dans la série, sans pour autant se donner la réplique. Avec Jennifer's Body , Karyn Kusama réalise son troisième long métrage. En effet, elle avait mis en scène le très remarqué Girlfight (moisson de prix à la clé à travers le monde, dont le Grand Prix au Festival du cinéma américain de Deauville) en 2000, avant de faire un virage à 180° en mettant en scène le film d'actionAeon Flux en 2005, adapté de la série animée à succès diffusée sur MTV.

La scénariste de Jennifer's Body n'est autre que Diablo Cody, à qui l'on doit le script de Juno (Oscar du Meilleur scénario). Elle a d'ailleurs écrit ces deux scénarios la même année, en 2006. Elle explique : » Juno était un film chaleureux, tendre et plein de vie. Cette fois, j'avais envie de m'aventurer dans un univers beaucoup plus sombre. Je voulais écrire sur mes peurs, sur quelque chose d'étrange et d'angoissant, mais qui reste drôle. Je me suis demandé ce qui m'effrayait vraiment dans la vie et j'ai trouvé : les filles ! "

जब Megan फॉक्स अपने शिकार को निगल, उसका चेहरा विकृत, उसके जबड़े और गाल खुला unhinges है, एक "मुँह" राक्षसी खुलासा. यह प्रभाव श्रृंगार और prosthetics के पदों की एक श्रृंखला के संयुक्त प्रयोग के माध्यम से किया गया है संभव दृश्य प्रभाव के साथ, बनाया. अभिनेत्री भी एक जबड़े और एक कृत्रिम गर्दन के साथ सुसज्जित लाइनर था, एक समर्पित दुकान पर Megan फॉक्स के आंदोलनों की नकल. यह कृत्रिम अंग हरी चित्रित किया गया है ताकि आप इसे पोस्ट उत्पादन में rework कर सकते हैं. फिल्म जेनिफर के शरीर की शीर्षक कोर्टनी लव से एक गीत के शीर्षक को संदर्भित करता है. वास्तव में, अपने गीतों में से एक भी फिल्म जूनो में मौजूद है.

व्यक्तिपरक समीक्षा

En dépit de critiques acerbes et assassines, cet petit exercice de style se laisse dévorer avec des yeux avides. Croisement maléfique entre l'ambiance féminine de Juno , feu la série TV Parker Lewis ou encore La Faculté sans oublier Carrie, le film ne navigue pas tant que cela en eaux sombres, et propose un jubilatoire assemblage de séquences finement menées, doublées de cadrages somptueux, expressifs et stimulants. Les dialogues, très crus, revigorent une partie du genre, et attestent du caractère frondeur de la scénariste oscarisée de Juno . Alternant symboles subtils ou balourds, le film se laisse déguster en prenant bien soin de laisser toute forme de réflexion au vestiaire. Pas si slasher que cela, et rondement mis en scène, Jennifer's Body sucrerie acidulée et acerbe, s'impose comme une petite surprise bien inoffensive, certes, mais qui devrait vivre sa seconde vie en vidéo, après un passage en salles éclair et calamiteux.

CODEC VIDEO: AVC
1080p
FORMAT : 1.85:1
Fox (France), disponibilité: 24 février 2010

Le point fort de cette édition se révèle être, incontestablement, l'aspect global de l'image: des plus argentique, elle se montre très fidèle aux choix de pellicule, et laisse respirer cette ambiance moite et sombre, maléfique et ténébreuse. La structure du grain originel demeure intacte, et ce dernier ne se montre jamais vraiment intrusif. Le codec AVC fouille le master avec vigueur, et le restitue avec une agréable fraîcheur lors des scènes en extérieur jour, mais faillit quelque peu à la tâche lors des (innombrables) scènes situées dans la pénombre, où contrastes et niveaux des noirs manquent d'envergure de manière suffisamment notable. L'originalité de certains cadrages transparait à l'écran avec une très belle énergie, visible dans l'amplitude de la gamme colorimétrique, explosive de primaires saturées lors de la grande scène du bal située vers la fin du métrage. Dans l'ensemble, la définition, à défaut de se montrer aiguisée et raffinée, en impose suffisamment pour laisser apparaître la prestance de la Haute Définition, à l'exception de certaines séquences sus-mentionnées, qui pâtissent d'un affaiblissement sensible du niveau de détail, et souffrent d'un rendu « nuageux », parfois imprécis, parfois vaporeux ou trop léger. Le réalisme qui habille et texture l'image, au final, se laisse grandement apprécier, tout comme les subtils changements chromatiques et autres éclairages qui tapissent l'ambiance malsaine de certaines séquences (une chambre en construction éclairée la bougie, une piscine désaffectée, un parc nocturne…). L'éclairage et les chutes de lumière sur les visages, dès les premières séquences, attestent du rendu détaillé de cette édition HD, et de l'exigence formelle de la cinéaste qui, tout au long de ces 107 minutes, donne libre cours à des fantasmes visuels parfois très réussis. A découvrir.

DTS-HD Master Audio 5.1 : Anglais, Français DTS 5.1 Mi Débit
24 बिट, 48 kHz
ऑफसेट: नहीं

Dès le départ, et pour mettre (encore) de l'huile sur le feu, nous n'avons trouvé que peu, voire très peu, de différences entre la piste son non compressée DTS-HD Master Audio 5.1 (environ 4 Mbps tout de même) et la simple piste DTS 5.1 mi débit Française. Cette dernière semble ajouter une légère distorsion et écourter quelque peu la répons en fréquence, mais globalement, elle se montre identique en tout point à la piste son lossless… Un élément nouveau, jalais vu jusqu'alors, est proposé sur ce disque: lors de l'appui sur la touche « language » de la télécommande de la platine Blu-Ray, un micro menu, rouge, apparaît à l'écran, indiquant, brièvement (3-4 secondes), la nature du flux audio choisi ainsi que sa langue. En d'autres termes, pour ceux qui zappent comme nous le faisons souvent d'une piste à l'autre sans pour autant ouvrir le menu pop-up, ce gadget, cette amélioration ergonomique est une bénédiction

Le mixage du film favorise avant out la façade avant, mais ne délaisse pas pour autant la scène arrière, qui se montre plutôt réactive, et diffuse de subtiles ambiances pleine bande qui ouvrent le champ sonore de manière parfois très réussie et patente. Le film n'étant ni tout à fait une simple comédie, ni un film d'horreur au sens strict, les scènes d'action ne sont pas légion. Du côté positif, citons la grande clarté des dialogues, qui apparaissent dans l'espace d'écoute avec force et présence, ainsi que la bonne réponse en fréquence globale. DU haut du spectre jusqu'au fréquences les plus basses, la réponse se montre fluide et étendue, preuve d'une absence de réégalisation. La façade avant affiche de très belles valeurs, et un naturel fort agréable. directive, mais pas forcément aussi expansive que souhaitée, celle-ci détaille à merveille l'ambiance de cette petite ville de Colombie Britannique, offrant des textures sonores travaillées (la prison, au début), aux multiples points d'ancrage sur l'espace stéréophonique. Lors des séquences horrifiques, les 5.1 canaux, sans pour autant se déchainer plus que de raison, récupèrent une très forte vigueur, et usent de sérieux atouts, parfois, pour susciter effroi et angoisse: surgissements, attaques soudaines, rires démoniaques et autres cris de douleur tapissent la bande-son d'une certaine dose de créativité, électrisante puisqu'en symbiose totale avec les visuels parfois forts, mais discrets, dont certaines scènes tirent savamment parti.

A défaut d'une profondeur que l'on aurait souhaité plus ample et marquée, le mixage opte pour des effets soudains, et de brusques remontées de décibels suscitant des effets de présence bruts, mais jamais vraiment ravageurs. Il n'en demeure pas moins que l'ensemble se montre assez animé, mobile et spatialisé pour générer les effets ambiophoniques escomptés. Parfois décevante par son manque de franchise et d'ampleur, cette spatialisation active tout de même des ressources pertinentes au coeur du mixage, que le codec audio sans pertes DTS-HD Master Audio restitue avec énergie et vivacité, et surtout, une grande fidélité dans le rendu global. Un bémol toutefois: les multiples incrustations de chansons pop et rock se montrent trop peu « fidèles » pour susciter une émotion audiophile… Cet état de fait, nous l'observons régulièrement d'une sortie à l'autre. Là où le codec DTS-HD Master Audio pourrait imposer un rendu musical profond et réellement haut de gamme, il n'en est pas grand chose au final, la faute à des ressources assez limitées lors du mixage du film.

Pour conclure, même si cette bande-son ne constituera jamais un morceau inoubliable, elle dispose de suffisamment d'allant et de présence pour accompagner les images avec délectation. Mention spéciale aux vociférations de Megan Fox lors de ces rares passages paranomaux, qui brillent sur l'enceinte centrale, et déplacent très rapidement le film dans un genre sonore plus typé, plus conforme à ce que l'on attendait, armé d'une dynamique avenante et d'une présence spatiale plus cossue.

• Scènes coupées
• Bêtisier en forme de clip original, plutôt réussi

Une misère pour ce qui est des contenus annexes… Tout ce qui figurait sur l'édition zone A (making-of, certes court, mais présent par exemple, commentaire audio) a purement et simplement disparu lors du passage de l'autre côté de l'Atlantique. Le prix à payer pour l'absence de succès du film en salles…

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जो पुनर्जन्म के लिए, सदमे में उसकी मौत और उसके कातिल नज़र रखता है, के रूप में के रूप में अच्छी तरह से जांच की प्रगति पर उसके परिवार के अनुसार हत्या कर दी लड़की की कहानी ...

लवली हड्डी ऐलिस Sebold, 2003 में प्रकाशित और लवली एन्जिल शीर्षक के तहत फ्रांस में प्रकाशित उपन्यास का अनुकूलन है. एक उत्कृष्ट आलोचकों की प्रशंसा के बाद, किताब जल्दी से एक बेस्टसेलर बन गया है (3 लाख से अधिक exmplaires दुनिया भर में बेचा). यह होने खाया (प्रभु के छल्ले के फिल्मांकन के दौरान: द टू टावर्स) के बाद और भी रोया है कि पीटर जैक्सन के अधिकार प्राप्त करने के लिए हर प्रयास किया है, तख्तापलट है कि एक विकल्प लिया था Film4 साथ काम संरचना पर. "Fran वॉल्श और फिलिप Boyens के के, मैं जो एक लंबे और उपन्यास की समय étaients प्रशंसकों के लिए काम मुझे दिया और मुझसे पूछा कि इसे पढ़ने के लिए. हर कोई मुझे इस किताब के बारे में बता रहा था और मैं बहुत उत्सुक था जानते हैं कि क्या लोगों में उत्साह का कारण बना. मैं एक बहुत ही मार्मिक कहानी है और बहुत विचारोत्तेजक की खोज की. पहली नज़र में, उपन्यास सभी माता पिता का सबसे बड़ा डर है, एक बच्चे की हानि के बारे में बात करती है. लेकिन उस पार, यह भी प्यार की redemptive शक्ति के बारे में एक कहानी है. और मुझे लगता है कि क्यों इतने सारे लोग इस किताब पसंद आया. " , पाठक दे रहा था, एक शानदार चीजें हैं कि एलिस Sebold अपनी पुस्तक में कामयाब रहा है "फिलिप Boyens कहते हैं," देखने के लिए सूसी इसके मध्यवर्ती राज्य बचने के लिए और देखने के सामन परिवार को सफलतापूर्वक इस पर काबू पाने चाहते हैं दर्द, सूसी के लिए अपने प्यार को भूल बिना त्रासदी पर काबू पाने. "

पैरामाउंट Blu-रे पीटर जैक्सन ने इस फिल्म के एक क्षेत्र में रिहाई की पुष्टि की है. इस अवसर पर, प्रकाशक एक ऑडियो ट्रैक डीटीएस-HD मास्टर 5.1 ऑडियो (मूल संस्करण केवल) में encoded की उपस्थिति की पुष्टि की, कि हम आगे व्यक्तिगत रूप से देखने के लिए पता चलता है, खासकर जब हम जानते हैं की प्रतिबद्धता ध्वनि अपनी सिनेमाई काम करता है की दुनिया में फिल्म निर्माता. मास्टर तस्वीर लाभ, पाठ्यक्रम, 1080p, और प्रारूप 2.35 स्कोप में प्रस्तुत किया जाएगा. यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि फिल्म की कुछ योजनाओं कैमरा HD "लाल" का उपयोग कर गोली मार दी गई सहित दृश्य परिणाम outputs के आश्चर्य करने के लिए जारी है, करना चाहिए.

की आपूर्ति करता है, उनके भाग के लिए, एक वृत्तचित्र की पेशकश "लवली हड्डी फिल्माने." 15 क्षेत्रों, अखबार उत्पादन, के रूप में विस्तार नहीं बल्कि बिल, के होते हैं पूरी शूटिंग, उत्पादन के बाद जब तक.

पर बाहर निकलें क्षेत्र में 20 अप्रैल को दिनांकित किया गया था.

La Twentieth Century Fox vient de confirmer la venue, au fdormat Blu-Ray et en HD restaurée, du film de Robert Wise, classique des classiques, La Mélodie du Bonheur . Disponible pour les futures fêtes de fin d'année, le film sera présenté d'après son format originel 70mm (produit entièrement en Todd AO), et sans le moindre doute, présenté, pour ce qui est de la bande-son, en DTS-HD Master Audio 5.1 (Vo only), de quoi donner un sublime coup de fouet aux musiques intemporelles de Rodgers et Hammerstein.

Déjà disponible en DVD, et armée de solides suppléments, cette édition Blu-Ray, au sujet de laquelle on ne sait pour le moment rien de rien, devrait se voir assortie de nouveaux contenus réalisés pour l'occasion. Une édition zone B Française devrait bien entendu être éditée au même moment

खेल में सुनाई घटनाओं ऑस्ट्रिया में द्वितीय विश्व Anschluss के समय में, युद्ध से पहले शीघ्र ही होते हैं. ऑस्ट्रिया में, मारिया एक जवान औरत है जो एक बेनिदिक्तिन अभय Salzburg के (Nonnberg अभय) में स्थित में एक नन बनने की तैयारी कर रहा है. उसके कान्वेंट विधुर, कप्तान जॉर्ज Ritter वॉन Trapp परिवार में सात बच्चों की अध्यापिका के रूप में भेजता है. सबसे पहले, बच्चों के शत्रुतापूर्ण और शरारती हैं. यह अच्छा है, जब उन्हें गीत अध्यापन. जल्द ही, वह अपने मित्र और विश्वासपात्र के रूप में कार्य करता है. कप्तान, इस बीच, बैरोनेस आती है क्रम में करने के लिए अपने बच्चों के लिए एक माँ मिल. इस अपरंपरागत नौकरानी के आने के कारण उसे अपनी भावनाओं पर पुनर्विचार करने के लिए विज़ावी बैरोनेस. यह, हालांकि, इस स्थिति अनुकूल नहीं देखा है और मारिया वॉन Trapp परिवार छोड़ने के लिए प्रोत्साहित किया. कान्वेंट में प्रार्थना के कई दिनों के बाद, महन्तिन कर देगा उसे समझने के लिए कि कामुक प्रेम सरल प्रार्थना से बुझा नहीं किया जा सकता है. इसके बाद कप्तान और मारिया अपने प्यार कबूल.

मारिया से गायन सबक तो फल वहन किया है, के रूप में परिवार के चाचा Salzburg में आयोजित संगीत कार्यक्रम में Trapp परिवार गायन रखा. इन सभी घटनाओं घटित जब नाजियों ऑस्ट्रिया में सत्ता में आए. मारिया के साथ हनीमून से वापस, कप्तान सीखता है कि वह नौसेना में ड्यूटी करने के लिए वापस करना होगा, लेकिन युद्ध में भाग लेने के लिए मना कर दिया. वह उड़ान के लिए तैयारी शुरू विनाश से अपने परिवार को बचाने के लिए.

Tora signifie Tigre en japonais. Il s'agit du signal lancé par l'amiral Isoroku Yamamoto lors de l'attaque sur Pearl Harbor du 7 décembre 1941, indiquant à son commandement que l'effet de surprise fut complet. Le film donne une description assez réaliste des événements, prenant à la fois les points de vue américain et japonais. Le film documente notamment la longue liste d'erreurs et d'accidents qui rendirent cette attaque si dévastatrice pour les forces américaines. La partie japonaise fut initialement confiée à Akira Kurosawa, mais après deux ans d'efforts sans résultats, la Fox lui retira le projet pour le confier à Kinji Fukasaku.

छवि

CODEC VIDEO: AVC
1080p
प्रारूप: 2.35:1
Fox, France, disponibilité: janvier 2010

Un pressage au final extrêmement positif, qui témoigne, à nouveau, de la qualité de rendu que réserve l'éditeur à ses oeuvres de catalogue. Si le générique propose des images HD en demi teinte, la suite l'est beaucoup moins. Une finesse dans le rendu stupéfiante bien souvent, doublée d'une clarté et d'une définition toutes deux suffisament poussées pour permettre une redécouverte totale du film de Flesicher et Fukasaku. La colorimétrie, visiblement restaurée, tire pleinement profit du codec AVC et des capacités du format Blu-Ray, offrant des couleurs au rendu dense et nuancé, riche et suave par moments. Les images possèdent de la stature et une fort agréable densité, laissant totalement disparaître toute trace de compression. La structure du grain respecte à merveille les intentions des cinéastes. Sans réellement être intrusif, ce grain met à jour la nature photo-chimique de la pellicule, apportant teneur et authenticité à ces images très composées. La luminosité ne manque pas de naturel, et les arrières-plans savent exister sans se faire remarquer d'un point de vue négatif. Niveau des noirs et contrastes répondent présents, et se voient affutés et eux aussi très réussis. Une vision du film intacte, certes perfectible (points blancs, petits défauts…), et qui permet de redécouvrir cette oeuvre monumentale dans des conditions luxueuses.

SON

DTS-HD Master Audio 5.1 : Anglais, Français DTS Mi Débit 5.1
24 Bit, 48 Khz (3740 Kbps)
ऑफसेट: नहीं

फिल्म इस 24 बिट, कड़वा Dolby डिजिटल 5.1 डीवीडी से दूर डीटीएस-HD मास्टर ऑडियो में प्रस्तुत समय देखता है. मनोनीत और उसकी ध्वनि अनुभाग के लिए ऑस्कर पुरस्कार विजेता (1971), फिल्म के इस संस्करण के माध्यम से प्रस्ताव है, एक सीमित soundstage लेकिन महान वफादारी की. पहले: हड़ताली विस्तार को वार्ता रिपोर्ट है, जो अयोग्य या खोखले ध्वनि नहीं करता है, लेकिन इसके विपरीत में, उच्च और कुलियों दिखाने, कभी कभी कहीं अधिक उनके आधुनिक / समकालीन पर बनाई गई प्रस्तुतियों से मजबूर के सर्जिकल परिशुद्धता. शक्तिशाली और विस्तृत है, वे कठोरता और शक्ति के साथ soundstage के केंद्र पर कब्जा. सामने विशेष रूप से घना है और स्पष्टता और उपस्थिति के साथ खड़ा था, लालित्य के बिना नहीं आयोजित किया और अंतरिक्ष ध्वनि पर कब्जा. कुल मिलाकर, ध्वनि, नहीं पूरी तरह से immersive अगर प्रबंधन, और 24 बिट और कोडेक डीटीएस-HD मास्टर 5.1 ऑडियो (असम्पीडित), की परिभाषा परिपूर्णता के माध्यम से मूल मिश्रण की उपस्थिति हद तक बहाल करने के लिए जबकि उसे एक यथार्थवादी वजन और दस गुना और विस्तार की मात्रा के स्तर के मामले में उपस्थिति दे रही है. दृश्य के पीछे, समय की छह चुंबकीय पटरियों स्वामी की स्पष्ट रूप से अधिक माध्यमिक उपजी है. यह कई मायनों लेकिन स्पष्ट प्रतीत होता, soundstage, जो इस प्रकार एक अधिक खुला मंच गहराई और औपचारिक दृष्टिकोण अक्सर महत्वपूर्ण प्रदान किया जाता है के लिए प्रासंगिक एक्सटेंशन लाने. Cete दृश्य कोई प्रभाव या प्रकाश आवृत्ति और, एक बार अनुरोध पंप ग्रस्त है, यह एक सुंदर ठोस डिजाइन सक्रिय है, नहीं तो पूरी तरह से सफल और शक्तिशाली.

भव्य समापन समारोह में, इस ध्वनि एक और शानदार फिल्म पुन अवसर है के माध्यम से, एक मिश्रण सुरुचिपूर्ण और शक्तिशाली है, जो किसी भी मूल कृति विकृत है, लेकिन एक यथार्थवादी दृश्यों में ज्यादातर सुपाठ्य और श्रव्य आयाम कहते हैं हवाई हमलों.

अन्तरक्रियाशीलता

• अमेरिकी फिल्म निर्माता द्वारा ऑडियो कमेंट्री
• दस्तावेजी: बदनामी का दिन
• इतिहास और हॉलीवुड: तोरा! तोरा! तोरा!
• एक विशाल awakes, एएमसी Backstory: तोरा! तोरा! तोरा!
• गैलेरी मंच के पीछे शूटिंग
• Galerie de la production
• Bande-annonce

सार

Elektra, la tueuse légendaire, a pour mission de liquider ses nouveaux voisins, Mark Miller et sa fille Abby, que poursuit la puissante et maléfique organisation « La Main ». Mais impulsivement, la belle se retourne contre ses commanditaires et décide de sauver ses proies…

Égérie de Daredevil et icône tragique, Elektra est surtout une tueuse redoutable aguerrie aux techniques de l'assassinat. Elle prend enfin vie au cinéma sous les traits de Jennifer Garner pour un film à l'image de son héroïne : impitoyable, rapide et musclé.

DOSSIER DE PRESSE

बेन Affleck के साथ, Elektra के चरित्र के रूप में जल्द ही कि "सींग चेहरा" के रूप में महत्वपूर्ण बन गया फिल्म साहसी में सिनेमा में पहली बार दिखाई दिया. विशाल इस रोमांचक और अस्पष्ट नायिका द्वारा विकसित क्षमता के प्रति आश्वस्त, फॉक्स और रीजेंसी के नेताओं पर जल्दी फैसला करने के लिए एक फिल्म के लिए समर्पित है. वास्तव में, निर्माता एवी (मार्वल स्टूडियोज के सीईओ) Arad, रोगाणु जब Elektra जेनिफर गार्नर साहसी में इस भूमिका के लिए डाली गई थी के बारे में एक फिल्म का विचार.

परियोजना की शुरुआत से मौजूद है, अभिनेत्री जेनिफर गार्नर फिर Elektra के आयोजन का समर्थन कर रहे हैं, के बाद साहसी में लेपित. एक ठोस फिटनेस और उत्कृष्ट श्रृंखला उर्फ ​​के माध्यम से मार्शल आर्ट का घमंड, वह नायिका है, जेनिफर गार्नर लगन से प्रशिक्षण सही भूमिका के लिए एक युद्ध आवश्यक प्रशिक्षण. क्योंकि, फिर से आदेश में के रूप में यथार्थवादी और संभव के रूप में विश्वसनीय होना करने के लिए, टकराव के दृश्यों unlined ELEKTRA बना रहे हैं. गार्नर और अपने कई विरोधियों को परेशान और शक्तिशाली का सामना चेहरे का विकल्प "वास्तव में" लड़.

Elektra के डिजाइनर और लेखक फ्रैंक मिलर द्वारा बनाया गया था. Elektra Natchios: बाद, साहसी गाथा के आरोप में उसके नायक एक महिला पात्र है कि हमेशा के लिए महान नायिकाओं की छवि बदल जाएगा देता है! अपरंपरागत चरित्र, क्रूर हत्यारा जो साहसी, Elektra के साथ सबसे अधिक बोली लगाने के लिए अपनी सेवाएं प्रदान करता है, प्यार के साथ एक अस्पष्ट संबंध रंग रखता है और नफरत. एक बहुत सीधे तरीके से, मिलर और sexualized, Elektra नियमित रूप से उसे घटता खुलासा किया है. ELEKTRA हत्यारे ELEKTRA, लंबे समय से पहले, मिलर स्वायत्त मिनी पूरा सेट समर्पित ऐसे ELEKTRA सागा द्वारा एक नायिका, Elektra है फिर से रहता है और. साहसी, Elektra, उसके दुर्जेय कार्य फांसी, अंडरवर्ल्ड और "हाथ" पंथ के साथ अपने संपर्क के रूप में के रूप में अच्छी तरह से अपने साहसी की बाहों में दुखद मौत, के साथ संबंध बनाया सबसे प्रिय नायिकाओं में से एक और कॉमिक्स की सबसे दुखद दुनिया.

और एक प्रतिभा है कि कई ईर्ष्या, फ्रैंक मिलर दो एपिसोड में "डिप्टी" स्पाइडर मैन कॉमिक्स ड्राइंग शुरू के साथ डिजाइनर लेखक. जल्द ही, वह कार्य दिया गया था श्रृंखला साहसी को पुनः आरंभ. 1981 में, मिलर "डर के बिना मनुष्य की परिदृश्यों जो वह Elektra के चरित्र का समर्थन करता है. तुरंत सफलता. Ronin मिनी श्रृंखला के बाद, मिलर उसकी कृतियों tackles: फ़ौजी का नौकर डार्क नाइट रिटर्न और डार्क नाइट फिर हमलों, जहां वह आदमी चमगादड़ के रूप में एक स्थिति यह मिथक को नष्ट कर दिया उम्र बढ़ने, नायक और एक छोटे से नाइलीस्टिक मनोरोगी. एक ग्राफिक और क्रूर अभिव्यंजनावादी साथ, मिलर के काम दुनिया भर में स्वागत है. चमत्कार और डीसी हास्य श्रृंखला के मौके पर, फ्रैंक मिलर अपने स्वयं के डिजाइन विकसित कर रहा है सहित हिंसक गाथा 'सिन सिटी' (जो वह निदेशक रॉबर्ट Rodriguez के साथ फिल्म अनुकूलन पर हस्ताक्षर किए हैं),. इस बीच, फ्रैंक मिलर की फिल्म के लिए साइन किया है, परिदृश्यों Robocop 2 Robocop और 3.

"ले फिगारो"
यथार्थवादी और नाटकीय विज्ञान कथा के बीच में, हमेशा मार्वल कॉमिक्स से प्रेरित है, साहसिक जारी है. केवल शौकीनों के लिए.

"सबसे पहले" - श्री Carratier
रोब बोमन मनोविज्ञान और लात गेंदों के बीच विभाजन की कोशिश करता है ... यह होता है [...] और यह भी टूट जाता है [...] कॉमिक्स प्रशंसकों अभी भी वहाँ होना चाहिए.

"Inrockuptibles पैट्रिस Blouin
Elektra के सफल विशेष प्रभाव के कुछ क्षणों के लिए विशेष रूप से सच है. अन्यथा, यह मुश्किल है देखने के लिए क्या जेनिफर गार्नर अनाड़ी उत्पादन के इस प्रकार में भाग लेने के जीतता है.

"पागल" सिनेमा - स्टीफेन Moïssakis
वास्तविक उत्पाद एक सादे फंसाया गुंजाइश के पाठ्यक्रम के कलाप्रवीण के बिना, पर प्रकाश डाला पाला है, लेकिन कभी कभी कल्पना की एक तीव्र भावना से पार [...] उच्च प्रोफ़ाइल बिल और पाठ्यक्रम के वर्ग का एक विषय है, लेकिन जो एक कुल गड़बड़ पटकथा ऊपर खाते में नहीं ले करता है, ज़रा सी बात पर ध्यान देना पसंद करते हैं.

S'il sera bien difficile de formuler une position tranchée à la faveur ou à la défaveur du film de Rob Bowman, nous retiendrons une filiation avec les autres personnages Marvel avant toute chose, puis une ampleur formelle très concertée et assez singulière, qui parvient à extirper le film de ses tréfonds scénaristiques… Elektra se révèle un personnage plutôt faible, socialement désoeuvrée, et aux 'pouvoirs' finalement très perfectibles (elle échappe à la mort directe un nombre incalculable de fois…). Les seconds rôles sont campés par des acteurs talentueux et fins, mais tout ce beau monde souffre de la dimension minuscule du scénario qui dès le départ semble prendre une fausse direction vis à vis des attentes… Le 'plombage' du film est ainsi irrémédiable… Quant à Jennifer Garner, et pour paraphraser Top Model 2005 , elle dispose d'un très joli corps 'lingerie' mais marche toujours comme un camionneur…

CODEC VIDEO: AVC
1080p
प्रारूप: 2.35:1
Fox (France), disponibilité: 3 février 2010

एक तस्वीर के उत्कृष्ट प्रजनन के एक आश्चर्य की देखभाल के साथ बनाया है, और विशेष रूप से, जो बहुत (बहुत गहरी अश्वेतों और समर्थित) विपरीत है, और अपने विसारक के ठीक ट्यूनिंग की आवश्यकता प्रतिपादन का अनुकूलन होगा. इस मुद्दे पर Blu-रे के लिए सफलता की सामान्य गुण मौजूद हैं: एक टन है, अंशांकन के दौरान retouched लेकिन यह भी पूरी तरह से सफल वर्णमिति अध्ययन रोशनी (कभी कभी मुश्किल का प्रबंधन करने के लिए बनाने के बिना महत्वपूर्ण परिभाषित अगर फिल्म एन कुल अंधेरे में वितरित नहीं) और एक ऐसी 'फिल्म के लिए काफी आश्चर्य की बात है. हालांकि, केवल आउटडोर दृश्यों दिन इस दबाव HD के आंतरिक गुणों पर प्रकाश डाला जाएगा. अन्यथा, अंधेरे दृश्य गति की कमी से ग्रस्त हैं, और पृष्ठभूमि में एक परिभाषा आरोप लगाया है, बहुत पूर्ण करने योग्य विरोधाभासों.

महत्वपूर्ण उतार चढ़ाव भी स्क्रीनिंग के लिए आमंत्रित किया गया. वे एक लगभग dreamlike क्षणों में अलग फिल्म की एक किस्म के कारण शक के बिना कर रहे हैं. बाहरी दृश्यों के दौरान अनाज संरचना, बहुत ठीक चांदी संगठन की भावना का पता चलता है. क्षेत्र बी की छवि इसलिए है, अंत में मजबूत है, और सफल है, लेकिन यह यू के समर्थन के अंतिम क्षमता, औपचारिक कठिन और कभी कभी संदिग्ध विकल्प (उदाहरण के लिए अंशांकन संचालित है,) की वजह से नहीं है. घेरा बनाते और एक सौंदर्य और एक 'clipesque फिल्माने के लिए सहारा के बिना स्पष्ट शानदार साबित. एक मानक दबाने में, निश्चित रूप से, लेकिन जो कुछ में लाना होगा, कुछ निराशा.

DTS-HD Master Audio 5.1 : Anglais, Français DTS 5.1 Mi Débit
24 बिट, 48 kHz
ऑफसेट: नहीं

Produit par Marvel, Elektra se devait de disposer d'une bande-son conséquente à défaut d'être complètement innovante ou artistiquement et plastiquement réussie. Si la piste DTS-H Master Audio 5.1 théoriquement réservée à la Version Française a une fois de plus été éclipsée au profit d'une VF en DTS standard mi débit (choix discutable, comme nous le soulignons à chaque fois), il ne s'agit pour une fois pas d'un « petit scandale » dans la mesure où la VF semble propager l'énergie acoustique parfois plus loin que la VO, d'où un état d'ascendant acquis sur la VO.

कलात्मक शब्दों में, Elektra के अवगुण प्रकृति के चमत्कार नहीं करता है: ध्वनि करने के लिए बहुत ही खुला है और बहुत बड़ी है, उपद्रवी, महान प्रभाव के लिए बहु - उपयोग की गुण को जानने, विशेष रूप से कई दौरान करना चाहता है, लेकिन अंत में दुर्लभ, रोजगार हत्यारे का हथियार है, जो ब्लेड की नली से बाहर लगता है, की एक किस्म का विकास जब तक वे घातक वार बौछार. एक्शन दृश्यों के एक शुद्ध गतिशील गतिशील मूल्यों में तीव्र वृद्धि और एक ध्वनि स्पष्टता मन उड़ाने के घटकों के प्रसार के द्वारा विशेषता त्रुटिहीन शो: हम देखते हैं और प्रत्येक स्रोत तत्व, प्रत्येक ध्वनि प्रभाव, अभिव्यक्ति की एक महान स्पष्टता के साथ, जिसके परिणामस्वरूप ध्वनि की क्षमता (पेड़ गिर, राक्षसों को नष्ट करने) अधिकतम. LFE 0.1 चैनल अति सूक्ष्म अंतर है कि आप बिल्कुल संदेह नहीं है की कला में एक सूक्ष्मता से पता चलता है: आप वास्तव में बास में विभिन्न चक्रों के अनुभव में सक्षम हो जाएगा, और आपके बॉक्स के रूप में यह सचमुच काम करेंगे शायद ही कभी, और आयाम मॉड्यूलन है कि LFE चैनल में प्रत्यारोपित किया गया है वास्तव में सबसे अधिक आश्चर्य की बात हो साबित होगा ... VF में संवाद, पूरी तरह स्पष्ट है, संयंत्र के बाहर हैं, लेकिन इस में निहित ध्वनि विवरण नुकसान नहीं एक ही चैनल, सावधान काम का सबूत. अन्यथा, इस ध्वनि का हस्ताक्षर निश्चित रूप से है, लेकिन नहीं के रूप में है कि X-पुरुष और साहसी के रूप में सरल अभी भी लगभग अविस्मरणीय ध्वनि के क्षणों बनाने के प्रबंधन. फिल्म की ध्वनि वास्तव में दस गुना अधिक है की तुलना में यह है, लेकिन इन तैनाती के दौरान, ध्वनिक मूल्यों की एक उच्च एकाग्रता तो soundstage पर हमला, सर्वोच्च क्रम है जो एक ही ध्वनि वास्तुकला का निर्माण पर्याप्त सबूत को पूरा करने के लिए फिल्म के संभावित (अपने अथक कार्रवाई दृश्यों के बिना यह क्या होगा?), लेकिन यह भी आपकी नकल उपकरण के लिए एक अच्छा व्यायाम ... आवृत्ति प्रतिक्रिया इस अर्थ में, सुझाव, निकला हो, 0.1 LFE चैनल, इस संस्करण का मुख्य ताकत, तीव्र और cisellés प्रयोजनों, हवा, तेज और सुंदर उच्च मूल्यों माध्यमों या मध्यम ही की पेशकश के साथ. ध्वनि के परिमाण इस प्रकार कॉफी के एक उच्च गतिशील रेंज और श्रव्य स्पेक्ट्रम है, जो उसकी की बहुत दिल में होता है इसके अर्थपूर्ण बल को मजबूत बनाने का एक उत्कृष्ट उपयोग सुनिश्चित किया जाता है. ऐसे कार्य की तकनीकी कलात्मक रचना मिलती है मॉडुलन और आवृत्ति प्रतिक्रिया के ठोस इस्तेमाल एक से अधिक काम के तहत एक चित्रकार के रूप में रंगों और रंग में एक तकनीशियन के रूप में की तुलना के आधार पर, एक ध्वनि ध्वनि, जो जरूरी कम इस अर्थ में ... सड़कों पर नहीं करता, Elektra के लिए ध्वनि के उन अन्य फिल्मों चमत्कार नायकों में मिलती है, जो इसे विस्तार से दोनों तकनीकी और कलात्मक को जोड़ती के विकास में आवश्यक हिस्सा ध्वनिक निरंतरता. शल्य सचमुच कुछ प्रभाव और बनावट की सटीकता की सबसे आश्चर्यजनक क्षणों से पता चला है, और VF, एक बार के लिए, ताकि विशिष्ट बनावट नहीं मिट जब डब किया गया है. स्वर और मिश्रण VO अर्थवत्ता रखा है या अधिकतम, और कई बार इसके आकार विस्फोटक (यह हल्का).

ध्वनि की गतिशील कौशल मध्य प्रवाह VF डीटीएस-HD डीटीएस असम्पीडित में अंत में लगभग एक ही महान शॉट्स, जब तक. तरलता और लगता है, फिल्म के मिश्रण की विशेषता किया गया है चाहिए ट्रैक डीटीएस-HD मास्टर ऑडियो पर घूमती है, या वहाँ बहुत अंत में, नहीं है, अगर नहीं एक छोटी सी प्रवृत्ति का जवाब का विस्तार ध्वनिक फ्रेम घना. इन एक्शन दृश्यों और अन्य gunfights की दृष्टि से पहले मुश्किल नकचढ़ा हो, लेकिन वे दुर्लभ साबित ... अन्य दृश्यों में, ध्वनि काफी अपने दृष्टिकोण में पारंपरिक साबित हो रही है.

Difficile de ne pas octroyer le diapason de bronze, comme ce fut le cas lors de notre chronique de l'édition DVD il ya quelques années. Nous garderons en mémoire l'image sonore d'un mixage violent mais jamais agressif, vigoureux, détonant, surréel, et finalement assez majestueux (ampleur et élaboration artistique du combat final avec les draps blancs volants de toutes parts par exemple, ou l'attaque au pistolet dans la maison au milieu du film, où les impacts envahissent la scène sonore de manière très directive et avec une violence sonore prodigieuse) lors des meilleures scènes de combat. Sons et images partagent ainsi une nature commune. Les multiples combinatoires acoustiques qu'offre cette bande-son en terme d'effets ou d'intégration se révèlent finalement marquants, sans doutes bien plus que le film lui-même…

• Scènes coupées
• Bande-annonce (SD, 4/3 et Dolby Digital 2.0) + Teaser
• Mythologie
• excellent making-of en deux parties, plutôt colossal: une heure trente sept pour la partie un consacrée à la production, et une quarantaine de minutes pour la seconde aprtie, qui revient sur la post-production avec moult détails (étalonnage, musique, montage…)
• Commentaire audio

Cahiers ड्यू सिनेमा द्वारा 90 के दशक की सबसे बड़ी फिल्मों में से एक के रूप में माना जाता है, Carlito मार्ग इस प्रकार एक असली अति उत्तम रचना के रूप में की आवश्यकता है. Melvillian, हिंसक, कठोर और किसी न किसी एक बकाया पचिनो के द्वारा चित्रित चरित्र बहुत स्पष्ट रूप से वास्तव में सामान्य मनोवैज्ञानिक characterizations के खड़ा है. अंतिम दृश्यों के कुछ सर्वश्रेष्ठ फिल्म के लिए steadycam पर बनाई गई योजनाओं की पेशकश करते हैं. द पाल्मा, अनंत सूक्ष्मता और दिशा के एक सहज भाव (ध्यान दें कि प्रत्येक एनिमेटेड दृश्य के आविष्कारशीलता) से सजी एक गुरु के हाथ के इस काम का निर्देशन और कठिनाई के बिना प्रबंधित करने के लिए अपने त्रासद भाग्य आह्वान चरित्र. एक प्रमुख काम, मजबूत, साथ. आवश्यक है, बस. Anecdotally, Carlito मार्ग Viggo कैमरे के सामने Mortenssen, पीटर जैक्सन द्वारा प्रसिद्ध त्रयी के अरागोर्न की पहली दिखावे था.

Le chef d'oeuvre de Brian de Palma, l'Impasse , que l'on ne présente plus, sera édité par Universal en zone A (donc lisible en zone B), le 18 mai prochain. 1080p Full HD au programme, ainsi qu'une piste son encodée en DTS-HD Master Audio 5.1. Aucun détail n'a pour le moment filtré au sujet du contenu éditorial de cette édition, qui devrait reprendre à son compte les annexes des différentes éditions DVD antérieures (making-of, scènes coupées…).

Dans l'immédiat, vous pouvez découvrir notre chronique de l'édition DVD Japonaise zone 2, disponible depuis plusieurs années, sur l'ancienne version de notre site, en suivant ce lien . Au sujet de sa bande-son, qui, en son temps, fut l'une de premières à être exploité en DTS 5.1 en salles (le générique de fin arbore l'ancien logo), nous avions pu écrire:

Même lorsque se développe les instants les plus De Palmien en terme de mise en scène, cette bande-son ne s'anime guère. Les coups de feu sont plats et sans réelle dimension scénique, et la réponse en fréquence manque énormément de punch dans sa restitution de l'univers sonore du film qui du coup, se réduit à une transposition de ce qui se passe à l'écran, sans pour autant poser des jalons, des repères spatiaux, des coordonées sonores réelles. L'éclat est absent, la pugnacité éteinte, la violence comme hors propos. Seule domine la clarté un peu faible de la bande-son, et l'étalage stéréophonique bien senti de la musique, qui ne déborde jamais vraiment sur les autres voies. La perspective sonore qui ouvre le film lorsque les coups de feu sont tirés met en avant une gestion triphonique de l'espace sonore: les trois voies centrale à l'installation sont exploitées en même temps, avec la musique répartie élégamment sur les deux voies latérales. Même dans des séquences en mer ou en boîte de nuit (léger réveil de la dynamique globale), rien de plus ne sera exploité d'un point de vue acoustique et ambiophonique. Pour un cinéma qui repose sur le pouvoir absolu de la mise en scène, on ne peut s'empêcher d'être déçu… La très faible étendue de la réponse en fréquence n'excitera pas vraiment vos électroniques.

Nuls doutes que cette réédition en son numérique non compressé, à défaut de proposer un remixage artistique de la bande-son, permettra de la libérer, quelque peu, de sa torpeur expressive, en lui octroyant puissance et profondeur acoustique, tout en revigorant son pouvoir de représentation spatiale. Du moins, jusqu'à preuve du contraire…

A découvrir ci après, la magnifique bande-annonce du film, dans laquelle figure la non moins magnifique partition empruntée au film « Né un Quatre Juillet » (Oliver Stone). Un régal à l'état pur:

वाल स्ट्रीट जर्नल के साथ एक साक्षात्कार के अवसर पर, जेम्स कैमरून से पता चला कि बाहर की तारीख डीवीडी और Blu-रे (2 डी) अवतार की 22 अप्रैल में फैसला किया गया (क्षेत्र, फॉक्स, इसलिए अस्पष्ट क्षेत्र ... बी). 3 डी संस्करण Blu-रे करने के लिए नवंबर में एक और अधिक विस्तारित डीवीडी संस्करण के साथ साझा करने के लिए उम्मीद है, लेकिन हम कुछ भी अभी तक पता नहीं. जेम्स कैमरून भी पाठ्यक्रम के उदाहरण भी देते हैं, इस वर्ष के अंत के लिए एक 3 डी Blu-रे संस्करण (जाहिर कलेक्टर). लोमड़ी की आवश्यकता है, यह फिल्म एक डीटीएस-HD मास्टर 5.1 ऑडियो में इनकोडिंग जो, कोई संदेह नहीं है, एक स्मारक ध्वनिक की ध्वनि के साथ किया जाएगा.

Une édition zone B du film devrait aussi se profiler, pour une sortie, sans doutes, prévue dans les mêmes créneaux, voire courant mai, aux caractéristiques analogues au disque nord-Américain.

Mise à jour: Il semblerait que Cameron ait causé un joli buzz malgré lui, en annonçant une sortie 3D pour novembre. Selon les dires des responsables de la Fox, cette sortie Blu-Ray 3D est pour le moment annulée. Raison invoquée: la version vidéo 3D se trouve actuellement en phase expérimentale, et toute sortie, pour le moment, a été contredite officiellement…

Les Mayas, l'une des plus fascinantes civilisations que la Terre ait portées, nous ont transmis une prophétie : leur calendrier prend fin en 2012, et notre monde aussi. Depuis, les astrologues l'ont confirmé, les numérologues l'ont prédit, les géophysiciens trouvent cela dangereusement plausible, et même les experts scientifiques gouvernementaux finissent par arriver à cette terrifiante conclusion. La prophétie maya a été examinée, discutée, minutieusement analysée. En 2012, nous saurons tous si elle est vraie, mais quelques-uns auront été prévenus depuis longtemps… Lorsque les plaques tectoniques se mettent à glisser, provoquant de multiples séismes et détruisant Los Angeles au passage, Jackson Curtis, romancier, et sa famille se jettent à corps perdu, comme des millions d'individus, dans un voyage désespéré. Tous ne pourront pas être sauvés…

S'il s'avère totalement ridicule, empesé, long et finalement peu impressionnant (la faute en incombe à la bande-annonce, qui révèle absolument toutes les séquences de destruction…), le film de Roland Emmerich n'a pas manqué d'enthousiasmer totalement les premiers chroniqueurs au niveau de son édition Blu-Ray. L'éditeur, Sony, propose en effet le film en 1080p Full HD, au format Scope 2.35 respecté, sans oublier la présence d'une piste DTS-HD Master Audio 5.1 que certains ont salué comme l'une des plus réussies jamais entendues de toute l'histoire du support. Exit, donc, le codage Dolby True HD « comprimé » mais « décompressé » qui a bercé les éditions Blu-Ray Sony des années durant. depuis quelques moins, l'éditeur a opté, nous l'avons signalé, pour le codec audio DTS-HD Master Audio 5.1, systématiquement proposé sous 24 Bits. Selon nos confrères Canadiens de dvdbeaver.com , la piste DTS-HD Master Audio atteint le débit moyen mesuré de 4167 Kbps (48 Khz, 24 Bit).

Une mise en garde, toutefois, que peu de nos confrères n'ont osé (ou pensé?) évoquer: dans leurs déclinaisons Françaises, les éditions Blu-Ray des titres de l'éditeur comprennent toujours, depuis peu, une piste son en DTS-HD Master Audio 5.1 Française. De manière quasi-systématique, cette dernière version, doublée, se révèle dramatiquement supérieure sur le terrain acoustique à la même piste son, mais proposée en VO… Ce qui arrangera beaucoup de spectateurs, mais en décevra bien d'autres aussi, nous les premiers, en raison de la banalisation d'un retraitement par le bas de la piste VO, qui propose, à chaque coup, un rendu sonore décevant, amoindri, appauvri, en retrait… La substance sonore n'est aucunement la même, la version Française phagocytant toutes les qualités techniques intrinsèques au mixage original, mais nous impose un doublage atroce, et donc une voie centrale retravaillée. Un bien vieux débat, certes, mais qui est en train de devenir une tendance mesquine de la part de l'éditeur, qui optimise le rendu sur la version doublée, mais néglige, ou plutôt altère vicieusement le rendu acoustique global du mixage original si diffusé en version originale… Là où d'autres éditeurs réalisent l'inverse, Sony brosse un certain type de spectateur dans le sens du poil. Sans leur en vouloir, ni d'ailleurs à quiconque, nous dénonçons cette pratique insidieuse, qui, au final, se montre indigne des brillants compromis qu'a réalisé l'éditeur depuis son arrivée sur le marché domestique de la HD…

En d'autres termes, mieux vaut commander l'édition zone A, et ce pour de multiples raisons: l'argument tarifaire, d'une part (très largement moins onéreux si commandé en ligne en Amérique du Nord, comme nous vous le suggérons chez nos partenaires Cinebox.net ), mais aussi, donc, technique, puisque sur l'édition zone A (toujours lisible en zone B chez cet éditeur), le mixage originel Anglais ne pâtit de ces infâmes amoindrissements.

Pour ce qui est des suppléments, cette édition incorporera:

• Commentaire audio de Roland Emmerich et Harald Kloser
• Scènes coupées
• Fin alternative
• Roland Emmerich : « le ( sic ) maître de l'épopée moderne »
• Bandes-annonces (HD et Dolby Digital 5.1)
• 4 documentaires
• Le calendrier Maya interactif
• Piste PiP (image dans l'image)
• Horoscope interactif
• Fonction Movie IQ + Accès BD-Live

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सार

वियतनाम युद्ध के पूर्व संध्या पर, एक अमेरिकी आधार मनुष्य के रूप में अजीब राक्षसी प्राणियों से ग्रस्त है. साया के नाम से एक लड़की एक गुप्त सरकारी संगठन द्वारा भेजा जाता है क्रम में उन्हें समाप्त करने के लिए. Pour mener à bien sa mission, elle adopte alors l'identité d'une écolière et intègre le collège de la base.

DOSSIER DE PRESSE

Blood: The Last Vampire est une adaptation du célèbre film d'animation éponyme Blood, The Last Vampire, qui dure 48 minutes et a été réalisé parHiroyuki Kitabuko, il ya dix ans. Cette version originale a remporté de nombreux prix dont en 2001, celui du meilleur film au World Animation Celebration et du meilleur réalisateur au 6th Animation Kobe. Le directeur artistique de l'animé original, Mamoru Oshii, a en outre écrit en octobre 2000 un court roman intitulé Blood : The Last Vampire, Night of the Beasts , publié en anglais en Amérique du Nord, en 2005. Par la suite, le concept original a continué à être décliné sous forme de suites, de mangas et de romans à succès. En 2005, Sony et Production IG ont enfin annoncé la création de Blood+, une série télévisée d'animation en 50 épisodes, qui est néanmoins très différente du film. Cette dernière a été diffusée pour la première fois au Japon sur MBS/TBS du 8 octobre 2005 au 23 septembre 2006.

Tout en respectant l'héritage laissé par le manga original et ses différentes évolutions, le cinéaste a pu suivre son instinct et ses envies dans la mise en scène de ce personnage d'adolescente attachante, à la fois fragile et puissante: « Le film de Kitakubo est un moyen métrage, donc il restait beaucoup d'éléments à développer » , commente-t-il. Désireux de peindre de manière originale un univers familier, Chris Nahon tenait à ce qu'il soit une découverte pour le spectateur. En étroite collaboration avec Nathan Amondson, l'ancien chef décorateur de Wim Wenders, il lui a confié les résultats de ses recherches historiques et culturelles: « C'est l'un des bons côtés du métier : prendre le temps de creuser un sujet, se passionner pour mille détails et comparer son ressenti avec d'autres » , explique t-il. Ainsi, si dans le film, la dominante est américaine par l'époque et le décor, les flashbacks renvoient à un Moyen Age japonais, « passionnant » à recréer selon le cinéaste.

Né en région parisienne, le cinéaste Chris Nahon a réalisé son premier court-métrage à 19 ans et a fondé sa société de production à 25. Il y produit et réalise des publicités, des clips vidéo et des courts métrages. A 30 ans, sous l'impulsion de Luc Besson, il réalise Le Baiser mortel du dragon, dans lequel il dirige Jet Li etBridget Fonda. Il a entre autre coécrit et réalisé L'Empire des loups avec Jean Reno en 2005. C'est en compagnie de William Kong, producteur de Tigre et dragon, nommé à l'Oscar et vainqueur d'un BAFTA Award et d'un Independent Spirit Award pour son travail, que le cinéaste a décidé de se lancer dans l'aventure de Blood: The Last Vampire . Son prochain film, Chasing the Dragonest actuellement en préproduction.

CODEC VIDEO: AVC
1080p
प्रारूप: 2.35:1
Pathé (France), disponibilité: 3 février 2010

Dans sa globalité, ce pressage remplit plutôt habilement son office. Si l'on rentre davantage dans les détails, en revanche, force est de constater que d'importantes réserves se posent… En effet, si la définition accuse une précision dans la norme, sans performance particulière (loin de là), ce sont les arrières-plans qui pâtissent d'une importante charge compressive, mais aussi d'un design graphique à base de SFX et de trucages visuels loin de constituer un summum technique… Les dernières séquences, dans le ravin, présentent des arrières-plans bruités et gênants pour une source estampillée HD. Aplats, simplifications posterisations et autres pâtés de pixels y sont légion, déstabilisant tout équilibre visuel. Par dessus tout cela, le caractère ridicule (n'ayons pas peu des mots) du design graphique des créatures, dignes d'un épisode de Bioman , finissent par susciter agacement, ennui et rigolades, tant la performance se montre faible et risible. Du reste, le surétalonnage, dont les suppléments permettent de se faire une idée, finit par « artificialiser » l'image dans sa globalité, créant des fausses nuances de jaunes et oranges, rouges et blues aciers. La température de couleurs, placée très haut, ajoute une dimension irréelle à ce faux conte, que le format Blu-Ray, via son Deep Color, accentue totalement, offrant alors une soupe de couleurs toutes plus chaudes les unes que les autres, artificielles au possible. Les contrastes fluctuent sans cesse, et le niveau des noirs dans les scènes finales flirte avec le charboneux fibreux, sans texture ni teneur particulière. AU grand final, nous tenons avec ce titre un rendu visuel fort déplaisant, artificieux, et assez pénible à soutenir, même en dépit de la faible durée du métrage. Un manque de précision et de densité se fait cruellement ressentir au fur et à mesure de la projection… mais qui se voit rattrapé, de ci delà, par l'étrange beauté de certains cadrages sur les visages, très serrés, qui occupent l'espace et le cadre avec une cinégénie bien souvent stimulante.

DTS-HD Master Audio 5.1 : Anglais, Français DTS-HD Master Audio 5.1
24 बिट, 48 kHz
ऑफसेट: नहीं

Alexandre Widmer, au travail, dans son studio, Analog Factory

Un point important que nous tenons à signaler: c'est notre ami Alexandre Widmer qui a entièrement supervisé la section sonore et acoustique de ce métrage. Crédité en tant que superviseur sonore, Alexandre est aussi responsable de l'enregistrement des sons Foley (bruitage enregistrés en studio dédié,en isolation acoustique, à l'aide d'instruments et objets divers et variés). C'est au coeur de son complexe/studio Parisien Analog Factory (Paris, 10ème arrondissement) que la bande-son du film a été traitée et créée. Selon Alex, « Tous nos postes de montage sont équipés en Pro Tools HD et la surface de travail D-Command 24 représentait la meilleure façon d'intégrer le mixage ». « Pour le film, grâce à ses VCAs et ses modes d'automation très complets, elle apporte une flexibilité maximum jusqu'au mixage final en auditorium cinéma.». Utilisateur de longue date de Pro Tools, Alexandre est crédité au montage son de près de trente films, parmi lesquels Le Fabuleux destin D'Amelie Poulain , Le Pianiste , Un long dimanche de fiançailles , Le Transporteur II , Les Brigades du Tigre , Taxi 4 … Dorénavant à la tête de sa structure Analog Factory, Alex et son équipe réalisent le montage son de films de long métrage, mixent des pubs et des téléfilms et prémixent également des films dans le confort de leurs nouveaux locaux, comptant 5 salles de montage et 2 auditoriums de mixage. SI vous êtes des lecteurs assidus de DTS-Phile, nous avbons consacré une interview très complète de Alexandre l'an passé, au sujet de son César remporté par l'équipe son des deux volets Mesrine , dont il fut l'un des cinq pilliers. Cette interview, au format audio, est disponible sur l'ancienne version de notre site (migration en cours…), à cette adresse .

Avant toute autre chose, et une fois n'est pas coutume, nous avons focalisé notre analyse sur la piste son Française, encodée en DTS-HD Master Audio 5.1. La raison? Dix miunutes après le début de la projection, impossible de ne pas ressentir de frustration à l'écoute de la piste VO (Anglais), elle aussi proposée dans le même codec. Pauvre en présence, elle voit ses effets directionnels, certes présents, totalement anéantis, au point d'offrir une scène arrière inapte et sourde, secondaire, retirée, quasi-inexistante… Le canal de graves renforce ce sentiment de frustration, ne proposant qu'une présence banale, sans réelle profondeur ni plénitude spatiale, à l'intégration anecdotique… Le passage en version Française corrige totalement le tir, apportant ainsi une assise largement plus massive, une présence épanouie, doublée d'une ampleur tonale et fréquentielle littéralement frappante, si on compare directement avec la VO. La scène arrière se réactive, offrant du relief ainsi qu'une spatialité enrichie et largement plus 'ergonomique', qui offre nuances et résonances multiples, ampleur et acoustique détaillées. Néanmoins, le mixage offert ici, s'il ne manque pas de présence et d'assauts violents, délivre une expérience acoustique en demie-teinte, tout d'abord en raison d'un doublage chaotique, sourd, étouffé, risible pour ce qui est de la justesse des doubleurs. Le point fort de ce travail 5.1 se révèle, incontestablement, être la pétillante précision des sons onscreen et autres bruitages. Vifs, acérés, rapides et nets, ils profitent pleinement de l'extension dynamique offerte par le codec audio lossless. La scène frontale présente des caractéristiques traditionnelles dans son apparence: suffisamment mobile et nuancée, elle porte l'essentiel du film sur ses épaules, lui octroyant poids et réalisme scénique, conformément à ce qui est régulièrement audible sur une production typée Nord-Américaine.

Pour le reste, la spatialisation offre finalement peu de moments enthousiasmants, et pâtit d'une certaine réserve sur un grand nombre de séquences. D'autres, largement plus dimensionnées, profitent d'une ouverture quasi-maximale sur l'ensemble des canaux, avec un design reminiscent du mixage de Elektra , pour la vigueur de ses attaques sonores, et ces sonorités aériennes de bruits de lames qui s'entrechoquent, particulièrement bien représentés par un haut du spectre plutôt ouvert et détaillé. Bien entendu, les scènes de combat chorégraphiées tel des ballets constituent le point d'orgue de ce mixage, qui, dans un premier temps, induit une acoustique brutalement plus abstraite, avant de laisser exploser une myriade de détails autour de la voie centrale, et de s'étendre progressivement vers la scène arrière. Le design acoustique des créatures manquera certes d'inspiration (pardon Alex… ndlr), mais ce sont principalement ces quelques séquences de combat (le fameux flashback, situé dans les bois, dans la pure tradition des classiques martiaux aériens de Zhang Yimou, se révèle être la meilleure séquence du film, et de loin) qui proposeront une créativité ample et généreuse, agressive et détaillée, pétillante et ample. Ampleur du champs sonore, résonances multiples, attaques franches et marquées etc… toutes sont rendues acoustiquement avec une très belle efficacité spatiale ainsi qu'une dynamique décuplée, qui emplit l'espace de sons, et suscite l'envie de faire soudainement grimper les décibels. Anecdotique, le reste demeure finalement assez plat, offrant des textures sonores plus secondaires, moins amples et très fortement moins évocatrices. Si les coups d'éclat sont nombreux, le reste constitue une déception tant créative que technique.

Toutefois, cette création sonore 100% Française, dotée du travail rigoureux d'artistes de renom (Alexandre, François-Joseph Hors, etc…), ne manque pas de susciter bien du plaisir, mais en raison (sans doutes) de limitations budgétaires (les effets visuels, souvent, se montrent ridicules), seules certaines séquences ciblées permettent une immersion accomplie et patente. Mention spéciale, en revanche, aux toutes dernières séquences, où les multiples cris des protagonistes se montrent souvent effroyables et très « imagés » sur le terrain sonore et acoustique, fort largement plus que la plupart des effets visuels.

• Version inédite du film (89 minutes)
• Making of (16/9, 17 min, SD)
• Clip Mash up (16/9, 1min 13s, SD)
• Démo étalonnage (5min environ, DTS-HD Master Audio 2.0, HD)
• Galerie photos (1min 03, DTS HD Master Audio 5.1, HD)
• Bandes-annonces (DTS-HD Master Audio 5.1, HD): Française (VF et VOST, 1min 55s), Japonaise (34 secondes) et Américaine (1min 41s, VO sous-titrée, mais Master Audio 2.0…)

A signaler : la présence, dans cette édition du film au format Blu-Ray, du disque DVD SD de l'animé original, déjà disponible depuis plusieurs années dans ce format.

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Un grand nombre de nos confrères nord-Américains viennent de confirmer la venue du grand classique de Steven Spielberg, Il Faut Sauver le Soldat Ryan , qui se voit donc enfin présenté en Haute Définition. A cette occasion, Paramount prépare une édition de a série « Sapphire ». अतीत में, इस संग्रह में खिताब की संख्या क्षेत्र zoned "एक ही है, जो उन्हें जोन बी सत्यापन में अपठनीय बना दिया ... इसलिए आवश्यक है, लेकिन किसी भी तरह, एक फ्रेंच संस्करण भी जल्द ही उपलब्ध हो जाएगा. गया अभी के लिए, केवल संस्करण क्षेत्र में 4 मई से उपलब्ध हो जाएगा.

इस संस्करण 4 मई के लिए अनुसूचित, 1080p पूर्ण HD में फिल्म मौजूद है, और डीटीएस-HD मास्टर 5.1 ऑडियो के साथ किया जाएगा. कहने की जरूरत के लिए कहने के लिए यह आवश्यक होगा कि इंतजार उम्मीदों पर तुलनीय है. हमारे मामले में, और आप जानते हैं कि अगर आप लगभग दस वर्षों के लिए पढ़ा है, सीमित संस्करण डीवीडी डीटीएस (1 अपने समय में क्षेत्र) हम पूरी तरह से संतोषजनक ध्वनिक क्षेत्र, कभी नहीं थे के कारण बहुत ज्यादा réégalisation संकेत, और ऑडियो संपीड़न बहुत श्रव्य का पता लगा. समय में, हम यह निष्कर्ष निकाला था कि इस ध्वनि, सबसे कभी सुना हिंसक, दुर्भाग्य से अपने वीडियो के संचालन, घरेलू बाजार के लिए पुनर्वास की शिकार हो गया. इसकी उच्च अंत के साथ दुख की बात से कपड़े पहने, और बहुत पठनीय माध्यमों, डीवीडी भोजन अनुभव के पीछे स्थित था ... चलो आशा है कि इस संस्करण HD सुधारों के शेयर लाने बहाल करेंगे और अंत में, फिल्म के सेट के लिए साउंडट्रैक इसकी पूरी क्षमता के आगे.

Aucun détail n'a filtré à ce jour concernant un éventuel remastering 4K de la pellicule si singulière employée lors du tournage. रंग वास्तव में desaturated प्रयोगशाला थे. ईस्टमैन फिल्म (5293 EXR कोडक, 400 एएसए पर उजागर) भी एक अवधि फिल्मों, जो WWII के विभिन्न चरणों में प्रलेखित है करने के लिए तुलनीय दृष्टि प्रदान करता है.

पक्ष पर आपूर्ति करता है, इस संस्करण के लिए पूरा, पूरा हो वादा किया है. खुद के लिए जज:

• निदेशक स्टीवन स्पीलबर्ग द्वारा परिचय
• विशेषताएं (अतीत में देख रहे हैं "," मिलर और उसकी प्लाटून "," बूट शिविर यादें "," सेविंग प्राइवेट रयान बनाना, "ओमाहा Beach पुन: बनाने," संगीत और ध्वनि, "बिदाई विचार") में, ब्रीच: सेविंग प्राइवेट रयान 25 मिनट के वृत्तचित्र
• यूरोप में द्वितीय विश्व युद्ध लड़ाकू फोटोग्राफरों पर शूटिंग युद्ध दस्तावेजी और प्रशांत युद्ध के थिएटर
• दो HD में प्रस्तुत ट्रेलरों, और डीटीएस-HD मास्टर ऑडियो 5.1

सार

Lorsque Danny Fisher réussit à appréhender Miles, un redoutable voleur, celui-ci est sur le point de s'enfuir avec un butin de plusieurs millions de dollars. Au cours de l'opération, la fiancée du braqueur est tuée accidentellement.
Après s'être échappé de prison, le génie criminel décide de se venger en obligeant Danny à réussir douze épreuves, douze rounds pour sauver la vie de sa propre fiancée.
Torturant son intelligence autant que ses capacités physiques, Miles n'épargne aucun piège à Danny. Chaque nouveau round oblige le policier à traverser la ville à un rythme infernal, mettant en danger la vie d'innocents, transformant voitures et bateaux en véritables armes de destruction massive… A chaque round , les risques augmentent et le moindre faux pas peut s'avérer mortel. La course contre la montre commence…

DOSSIER DE PRESSE

Pour Renny Harlin, le film était une opportunité de revisiter le genre. Il explique : » J'espère que 12 Rounds sera le premier d'un nouveau genre de films d'action, un cinéma d'action » docu-réaliste » tourné caméra au poing complètement différent des superproductions hollywoodiennes réglées au millimètre. Nous avons donné au film une énergie et un sentiment de réalisme très fort qui reflètent, je pense, beaucoup mieux les goûts et les envies du public d'aujourd'hui. «

Pour les scènes d'action infernales de 12 Rounds , Renny Harlin voulait rompre avec le style de tournage traditionnel associé à ce genre de film. Il explique : » Je voulais un style visuel qui souligne les prouesses physiques de John. Au lieu de le montrer comme un super-héros, nous en avons fait un homme ordinaire. J'ai mis de côté toutes les techniques et tous les outils habituels, comme les travellings avec la dolly ou des grues et les effets visuels, que les gens s'attendent à voir dans les films d'action contemporains. Nous avons imaginé 12 Rounds comme une histoire vraie qui serait vraiment arrivée, et pour la filmer nous avons en quelque sorte envoyé sur le terrain trois équipes de » documentaristes » pour fixer l'histoire des personnages sur la pellicule. « Ce style de tournage » commando » a nécessité l'utilisation de plusieurs technologies et de différents types de caméras. Le directeur de la photographieDavid Boyd raconte : » Nous avons utilisé plusieurs médias, dont des images de vidéo surveillance et des prises de vues aériennes. En se succédant les unes aux autres, elles donnent à 12 Rounds une énergie et un réalisme qui vous saisissent de la première à la dernière image. «

La première version du scénario de Daniel Kunka se déroulait à Chicago, mais le producteur Michael Lake avait une autre ville en tête pour cette histoire, à la fois pour des raisons artistiques et économiques : la Nouvelle-Orléans. Michael Lakeraconte : » On voit dans ce film bien plus d'endroits de la Nouvelle-Orléans que dans n'importe quel autre film tourné là-bas. La ville participe vraiment à l'histoire. On y voit Ninth Ward, le Quartier Français, le quartier des affaires et Algiers. «
Renny Harlin ajoute : » On trouve à la Nouvelle-Orléans une ambiance exotique qui n'existe dans aucune autre ville américaine. «
Les cicatrices infligées à la ville par le terrible ouragan Katrina étaient encore bien visibles. Ashley Scott se souvient : » On sentait qu'une catastrophe d'ampleur biblique s'était déroulée, et pourtant, partout autour de nous, les gens reconstruisaient leurs maisons et leur vie. C'était bouleversant. Pendant le tournage, nous avons rencontré des personnes exceptionnelles et avons entendu des histoires incroyables. «

CODEC VIDEO: AVC
1080p
प्रारूप: 2.35:1
Fox (France), disponibilité: 3 février 2010

Globalement, le pressage proposé ici restitue les images rigoureuses du cinéaste avec panache et entrain. Le montage heurté et très mouvementé, pour ne pas dire sportif, suit la cadence via cet encodage AVC qui instille un réel sentiment de Haute Définition, sans pour autant constituer le meilleur titre du moment. Point fort: la palette colorimétrique. Elkle affiche en effet des valeurs très hautes en terme de « chaleur » et donne à voir des images saturées, proches de la sursaturation parfois, preuves d'un étalonnage numérique (trop?) vitaminé en post-production. La définition s'en sort avec les habituels honneurs d'une production typée « Hollywood ». Entendre par là que les premiers plans s'y montrent limpides et détaillés, et que les arrière-plans ne souffrent plus de compression ou d'un affaiblissement du niveau des détails rendus. Fluides et nettes, les images du film (même les plus ridicules) se hissent sans peine à la hauteur des standards actuels, même s'il subsiste un sentiment d'inaccompli, un traitement trop « industrialisé », standardisé pour susciter une réelle émotion, que l'on soit cinéphile ou cinéphage. Vibrantes et dénuées d'un trop plein de grain (ici, sous contrôle), les images demeurent solides et profondes, mettant habillement en valeur l'architecture si spécifique du sud des Etats-Unis, dont les multiples détails sont exposés au grand jour, dans des cadrages scope d'une belle tenue.

DTS-HD Master Audio 5.1 : Anglais, Français DTS 5.1 Mi Débit.
24 बिट, 48 kHz
ऑफसेट: नहीं

A l'image du traitement visuel, cette édition ne déçoit aucunement, blockbuster (raté, ndlr) oblige. Au crédit de cette bande-son, on citera volontiers son emploi constant et tendu du renfort de graves. Le canal 0.1 LFE propose en effet une puissance décuplée, vrombissante parfois, mais souvent épanouie et expansive dans son rendu du bas du spectre, que le codec DTS-HD Master Audio permet d'explorer avec richesse et rondeur, ardeur et puissance. Les séquences les plus musclées établissent un très bon rendu de cette zone du spectre, avec des effets véritablement tendus au niveau du grave, qui n'hésite pas à tapisser la pièce d'une onde porteuse de sens, durablement efficace. D'autres passages ne profitent pas de la même extension vers l'infra-grave, mais redoublent d'efficacité pour étoffer le rendu sonore jusque dans les zones les plus sourdes. Comme c'est bien souvent le cas sur ce genre de productions trop peu productives d'acoustiques créatives, les séquences calmes accusent une baisse sensible du rendu sonore global, s'effondrant totalement sur l'enceinte centrale, centrale qui, par ailleurs, sur ce titre, manque cruellement d'ambition acoustique, de par un rendu quelque peu sourd et mat, sans vie ni ampleur. Un recul acoustique qui, en de multiples occasions, affaiblit la teneur de la façade avant.

Pour le reste, le mixage demeure très efficace, s'accaparant l'essentiel des canaux, sans pour autant exceller à créer un relief dantesque ou assourdissant. En ce sens, la scène arrière se montre certes patente et présente, mais délaisse volontiers effets subtils ou accrocheurs, au profit d'une extension assez banale de la façade avant, activée dans des scénarios acoustiques bien précis… et finalement assez rares. La caractéristique dominante, outre le renfort constant du canal de graves, demeure la dynamique, incendiaire et endiablée, qui englobe le film et sa bande-son dans un écrin de décibels, sans pour autant jouerla carte de la finesse à tout prix. Puissante, 'volumique ' et quelque peu éparpillée, la dynamique accuse un poids impressionnant, qui ne cesse d'asséner des coups ou des attaques, mais sans ambiguïté, ni ambition artistique clairement établies. Un sentiment de puissance décuplée s'empare de la bande-son dès l'origine du film, mais il semble malheureusement que le mixage et le montage son ne parviennent pas à s'harmoniser avec suffisamment de rigueur et de clairvoyance.

Nuls doutes en revanche sur les vertus du codec audio lossless. La piste son DTS-HD Master Audio 5.1 propose des fréquences étendues, une spatialisation libre de contraintes compressives, mettant ainsi habilement (convenons-en) en avant une débauche de décibels farouches et sauvages, sans générer de zones de distorsion ou de phénomène de pooling . Puissante et envahissante à défaut d'être totalement inspirée et créative, cette bande-son suit la cadence du film avec une certaine bonhomie, et le met en scène sur le plan acoustique non sans efficacité, mais avec une furie guère contrôlée, et des 'forces sonores' par trop 'industrielles' ou artificielles. De coups d'éclat en explosions, de poursuites endiablées en combats rapprochés, les nuances sont minces, mais la présence et l'agressivité répondent, toujours, présentes à l'appel.

• Commentaires audio du scénariste et de John Cena
• Les cascades de John Cena
• 12 rounds bonus
• Bêtisier (navrant…)
• Fins alternatives (totalement inutiles…)
• La musique de Shoot & Run
• Vidéos virales (le comble du ridicule…)
• Bandes-annonces

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