SYNOPSIS
De plus en plus souvent, la petite Sharon rêve d'une ville abandonnée, Silent Hill. Sa mère, Rose, décidée à comprendre l'étrange mal dont souffre son enfant, décide de l'accompagner sur place. Alors qu'elles pénètrent dans cet univers lugubre, Sharon disparaît. Rose se lance à sa poursuite, mais se rend vite compte que ce lieu étrange ne ressemble à rien de normal. Noyée dans le brouillard, peuplée d'étranges créatures, hantée par des ténèbres vivantes qui dévorent littéralement tout ce qu'elles touchent, cette dimension va peu à peu livrer ses terrifiants secrets… Avec l'aide de Cybil, de la police locale, Rose se jette dans une quête éperdue pour arracher sa fille au monde de Silent Hill. D'indices en épreuves, elle va découvrir tout ce que Sharon risque et ce qu'elle représente dans une malédiction qui dépasse tout…
DOSSIER DE PRESSE
Silent Hill är en anpassning av videospel som utvecklats av Konami namne japanska Akira Yamaoka. Utsläppt i 1999 på Playstation, var spelet följdes av tre uppföljare säljs över 4 miljoner exemplar världen över. Med en unik atmosfär som gynnar den psykologiska verkan och iscensätta en redan nära till filmen, har spelet revolutionerat genren överlevnad skräck precis som Resident Evil och ensam i mörkret. Två spel har också sett en film anpassning.
Direktör Christophe Gans har omgivit sig med flera franska samarbetspartners för att genomföra projektet. Nicolas Boukhrief (Cash Truck) har kommit och stöder därför direktören Roger Avary att skriva manuset. En av de mest populära franska Hollywood har Patrick Tatopoulos deltog också i Silent Hill. Efter deltagande i de särskilda effekterna i Hollywood blockbusters som Independence Day, eller Underworld, riktade han utformningen av varelser i filmen. Slutligen aggregatet från Sebastian Prangère som hade arbetat med på Christophe Gans Brotherhood av Wolf.
Filmen bygger i huvudsak på baksidan historien om "Silent Hill 1" och "Silent Hill 3". Men lånar den sin estetiska från "Silent Hill 2" och kameran flyttar till nummer 4: "Först ville vi att anpassa det andra spelet i serien, den bästa allmänna uppfattningen, säger Christophe Gans Men vi ville ha. förklara varför Silent Hill har blivit den här typen av Bermuda Triangle stad där du kan eventuellt skriva men kan inte visa. Detta är det första spelet som vi äntligen inspirerad. Vi startade i att skriva manus för den första "Silent Hill". Detta har gjort att både ha en klar uppfattning om potentialen i spelet men också att avslöja allt som återstod att utvecklas för att göra en film värd namnet. Till exempel har det blivit tydligt att den centrala karaktären i spelet - en man vid namn Harry Mason-uppförde med modersinstinkt och sårbarhet av en kvinna. I stället förråda tecknet vid härdning, föredrog vi att göra en kvinna. Akira Yamaoka skrattade mycket när jag har uttryckt mina åsikter, men han gick. Jag tror att om hennes karaktär var en man, var det främst en fråga om identifikation och eftersom endast en anständig man kan möta de prövningar av spelet, men han hade faktiskt gett en natur helt feminin! "
Det fanns ingen människa finns i tidiga versioner av skriptet queChristophe Gans skickade det till produktion. Det uppmanade honom att avsluta scenariot med en manlig karaktär. Således roll Sean Bean skapades.
Till skillnad från handlingen i filmen utspelar sig i USA i en stad i West Virginia, var inspelningen av Silent Hill som hölls i Kanada i staden Brantford, Ontario, från 25 april-22 juli 2005.
I Silent Hill, flera nivåer av verkligheten samexisterar. Att presentera de miljöer i olika storlekar, hade flera versioner av varje scen ska byggas. Fem studios har varit nödvändigt för att passa alla. I slutändan var mer än 106 uppsättningar gjorts.
CODEC VIDEO: VC-1
1080p
FORMAT : 2.35:1
BITRATE : n/a
Metropolitan (disponible depuis fin octobre 2009, en quantités visiblement limitées…)
Cette réédition Blu-Ray, entièrement supervisée et approuvé par Christophe Gans, propose une vision intacte du film, et offre des résultats visuels sidérants de netteté, de chaleur (lors des séquences « réelles »), et de précision. Difficile de reprocher quoi que ce soit à ce transfert qui donne la part belle à une exceptionnelle dynamique vidéo, permettant de mettre en lumière le travail non moins parfait du chef opérateur. Tout au long de la projection, le piqué de l'image se voit octroyé un superbe rendu, mettant habillement en valeur l'origine argentique du métrage, et ce même si certaines séquences fortement réétalonnées et traitées en synthèse aseptisent le rendu, proposant des images lisses et artificieuses… Mais globalement, le film est proposé de manière tonique et vive par ce transfert qui parvient sans peine à manipuler les zones d'ombres et l'obscurité, via des contrastes remarquablement solides (la dernière partie, lors de la révélation dans la « chambre » de l'hôpital, en est un excellent exemple, et se détache clairement du reste du film), même si nous avons pu observer quelques fluctuations cycliques de leurs rendu, qui mettent en avant une légère pointe de manque d'homogénéité. Le niveau des noirs, dans son ensemble, ne manque aucunement de profondeur, puisque ces derniers habillent élégamment l'image, offrant un excellent niveau de densité et de matière. Les multiples flashs lumineux éblouissent le cadre, et l'exposition se montre redoutable. Outre les séquences à effets spéciaux et CGI, le reste du film a réellement été tourné en 35mm, d'où ces résultats quelque peu granuleux qui ne sont aucunement pour nous déplaire. Ajoutons à cela une palette de couleurs très riches lors des séquences initiales ou des contrechamps finaux, qui s'estompe peu à peu au fur et à mesure de l'intrigue, pour offrir des tons gris et ternes du plus bel effet. Dure, intense, profonde, à la profondeur de champ parfois très aboutie et à « l'effet 3D » parfois prononcé, l'image offerte par ce transfert ne manque aucunement de vigueur et de réalisme cinématographique, et parvient à s'approprier l'essence du film via des images denses et porteuses de sens, que l'encodage VC-1, pourtant moins performant que l'AVC sur ce type de pressages aux images complexes, ne trahit jamais.
DTS-HD Master Audio 5.1 : Français, Anglais
DTS-HD Master Audio 2.0: Français, Anglais
16 Bit, 48 Khz
OFFSET: n / a
BITRATE: n / a
På sidan av henne, är filmen vi Gans föreslår förlaget i DTS-HD Master Audio 5,1 (VO och VF), men bara i 16 bitar (detta senare). Att gå rakt på sak: från de allra första ögonblicken, är det lätt att förstå att det som följer permanent märkas. Och detta är fallet, med ett rörelseresultat bokstavligt omger antologi, som belyser den ökade grad av noggrannhet förlustfri digitalt ljud i ett omfattande och missas. Förvaltning av ljudbilden visar helt skrämmande och förvirrande subtilitet flerkanaligt: en präglad konstant, en dynamisk inflammatorisk kan de största skillnaderna och aggression som ingen annan. Vi har här ett val pjäs, som står ut som en ultimat referens för fans av filmen, som också representerar en av de bästa upplevelser för HD (och hört) senaste tiden, vilket skannar DVD upplagor, men ändå mycket bra, tillbaka dem till det frodigt av smples VHS. Återupptäck detta soundtrack under sådana förhållanden är den sällsynta glädje och skuld. Filmen verkade aldrig så förvirrande område akustiska frekvensrespons över hela spektrat av beundran är hisnande, och nyanserna av ljud för att visa en ofantlig rikedom, exceptionellt stor. En surrealistisk effekt, en demonstration (nästan) absolut.
"Nästan" eftersom utgivaren inte har ansett det lämpligt att ge honom ett större utsträckning på grund av den kodning som 16 bitar (istället för 24 som kan förlustfri digitalt ljud). Du behöver inte panik heller, men de skarpaste öronen kommer att ha märkt detta viss bristande djup och definition sekvenser vid den mest trafikerade i själva verket skulle vars begriplighet, egentligen inte skadas dra full nytta av ett dyk djupare. Subwoofern kanal (er) ger djupa attacker Dante, för sin del, och varje besökta platsen ses akustiskt toppas vågor av infra-bas mörk och hotande, döva och lossade foder botten av rummet , förutsatt att materialet och volymen till ljudbild. Denna bakgrund buller från 0,1 LFE-kanalen ger en surrealistisk permanent sig förstärks med hjälp av bakom scenen, som till den slutliga, hade vi lite "besviken". Det skall vidare förstås som en avledande atmosfär, en "förlängare" av atmosfären, snarare än som en motor för effekter i egentlig mening. Inte för att hon visar i bakgrunden, men är mycket utformning, sanna innebörden och effekten av del-och paket av filmen ljuddesign, kräver lite ihållande tryck diffusionszon är i mitten av ljudbilden fokus på scenen innan, full av mikro-fantasieggande detaljer, uttrycksfulla och har en bas av mer expansiv (insatsen bokstavligen översvämmar den slutliga Triphonie fronten). De senare är mer eller mindre regelbundet vidarebefordras till den bakre, som öppnar ett nytt perspektiv på den besökta platsen, vilket ger en touch av djup och en delikat del av Precision Air, utan vattna de sekundära eller överflödig information . Den ljudbild utvecklas och naturligtvis, men en del kommer att bli överraskad av dess brist på systematisk konstruktion av bakre delen av anläggningen. Man bör komma ihåg att det är ingalunda en defekt, men ena sidan konceptuell integritet, som måste göras vid dess sanna värde. Subtil och spänd, den här scenen tillbaka utan att soundtracket drastiskt, fint klädd band-på, ger honom denna extra information atmosfäriska som kommer med bra känsla i otaliga prospekterings-sekvenser (skola, kyrka , källare ...).
Soundtracket av filmen ger mening åt begreppet akustiska: "Det tilltalar vågfenomen och mekanisk vibration. "Genom densamma, är ljudet utformningen av filmen, som förvaltas av Nicolas Becker (som Gans tillbaka i dokumentären på skivan två), mittpunkten i valet. Tillverkad från verkliga ljud, och ibland vanlig betong, som har förvrängts och lidit en mängd förändringar, ser soundtracket till filmen kläder markeras av codec DTS-HD Master Audio, som återställer energi och "skärpa" till realistiska effekterna av outgrundliga djup och tyngd åt olika ljudlandskap. Dessa överlappningar och genomtränger, vilket tyder på god vilseledande, löst hur manipulativ, som snabbt genererar en störning i uppfattningen av atmosfären i filmen. Denna störning, som ligger halvvägs mellan onormalt och ökande realism omedelbara ljud, används sedan genom att blanda och ljud redigering, som fokuserar på de olika ljudnivåer, medan dressing atmosfärer av slingor (första och bak -plan (er)). Denna produktion line mycket snabbt genererar en sund atmosfär gravid och förstenade, makt förslaget djävulskt klädd: det låter hålla en realistisk struktur som smickrar örat, medan tyder gradvisa snedvridningar och manipulationer som påverkar den akustiska uppfattning av verkligheten ljud och stämningar. Således deltar denna subtila utvecklingen utbyggnaden av dramatiska film, och underströk sin berättelse konstruktion.
Ljudeffekterna reagerar över hela spektrumet, finns det manifesteras i dess olika områden: akut, Mid, bas och sub-bas. Dynamiken i det okomprimerade ljudspåret ännu mer rendering makt, släppa massor av rasande akustiska, presenterade här i hög upplösning med superb trohet. Bara musiken tycktes lida av en ganska grundläggande integration, som inte har några utestående akustiska stiftelser. Solid, djup, störande och en oerhörd rikedom, är detta soundtrack i sig en övning i konceptuella, vilket ändå är en underbar uppvisning av expertis och krav (s). En träff, belönar vi pengar genom en stämgaffel, och att en dröm, en dag, kan du upptäcka i 24 Bit.
- DISC ONE: Dual ljudkommentarer, inklusive i VF den filmskaparen: oumbärliga.
- Picture in Picture mode häpnadsväckande att se filmen utan speciella effekter eller visuella, utan kalibrering, i ett litet fönster som kan förstoras till full skärm. Unik och helt fantastisk. Helskärmsläge presenteras i SD, och skillnaden med HD-film är något slående.
- DISC TVÅ: ny dokumentär om en 30 "Silent Hill: mellan två världar" (HD, 1080p, Dolby Digital 2,0), gjorde helt nyligen, och som visar sig vara en ändlös rikedom. Anekdoter, visar tillbakagång, reflektioner ... Gans sig mästerlig och djävulskt relevant. Ett måste
- Autour du jeu vidéo :
– Interview du producteur du jeu vidéo, Akira Yamaoka
– Extraits de la rencontre entre le réalisateur Christophe Gans et Akira Yamaoka - Interview de Christophe Gans sur le jeu Silent Hill 2
- Intros des jeux vidéo Silent Hill 1 et 2
- Making of :
– La voie des ténèbres
– Sur le tournage - Featurette
- Teaser (SD et 2.0…)
- Bande-annonce (SD et 2.0…)
- Galerie d'affiches
- Galerie de photos
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Cette édition Blu-ray propose une vision intacte du film, et offre des résultats visuels sidérants de netteté, de chaleur, et de précision. Le tout premier plan pose déjà le décors: un design ultra-détaillé, un photo-réalisme appliqué, pas l'once d'un défaut, et une stabilité d'image sans la moindre défaillance. Oublions Pixar et Disney… le rendu vidéo est en tout point sid-é-rant de justesse, pour peu que l'on accepte cette animation saccadée caractéristique de la série. Un travail par couches successives a été appliqué: chaque plan est en ce sens visible et se distingue des autres: premier plan, plan moyen, et arrière-plan. D'un plan à un autre, l'image préserve sa précision et son impact visuel. Les grands angles ou plans larges sur les décors proposent tout bonnement ce que l'on a pu voir de plus beau et réussi de toute l'histoire du support Blu-Ray. Les contrastes se montrent terrassants de précision, sans oublier la définition de l'ensemble, qui fait littéralement redécouvrir son projecteur/téléviseur. Des personnages 2D sont ainsi incrustés dans certains décors 3D. Ceux-ci se montrent photo-réalistes, et intègrent des éléments dessinés à la main. Intacte et vierge de tout défaut, l'image préserve un lissage stupéfiant, doublé d'une propreté à toute épreuve. Totalement dimensionnée et tridimensionnelle, elle laisse apparaître une palette colorimétrique très nuancée, aux tonalités d'une richesse inouïe. Chaque plan incorpore en effet une gamme chromatique dingue de richesse et d'amplitude, aux tons primaires éclatants (pour ne pas dire « pétants ») et saturés à souhait, et aux demie-nuances acérées. Une véritable explosion de couleurs qui illumine chaque cadre, et qui devrait rendre les téléviseurs de dernière génération à la fête. La gamme dynamique vidéo se montre illimitée, et l'on ne peut que se régaler à se laisser aller et à plonger dans cet univers farcesque inouï, qui se double d'une réalisation supra-dynamique, aux cadrages sophistiqués et ambitieux. Lors des plans larges, un arrêt sur image permet d'apprécier chaque gamme de l'image, chaque parcelle du plan. Admirez les micro-détails des bâtiments, de la route, la richesse des textures appliquées, la finesse du trait, la profondeur quasi-vertigineuse de l'image, et l'amplitude extrême des couleurs à l'écran. Difficile de trouver mieux. Une singularité picturale étouffante de vivacité, qui donne du fil à retordre aux moteurs vidéo des matériels de reproduction. Anthologique. Quant aux performances du codec AVC, elles ont de quoi laisser sans voix elles aussi: pas un pixel qui traîne, absence totale de bruit vidéo, clarté souverraine jusqu'au plus profond de l'arrière-plan, aucune fluctuation.. Une véritable publicité vivante pour les mérites des nouveaux codec compressifs couchée sur galette. 
Mais le spectacle ne s'arrête aucunement aux images… La piste son DTS-HD Master Audio 5.1 constitue pour sa part un modèle absolu de réussite acoustique. Sa transparence, sa vitesse de représentation et sa précision en font une piste de démonstration, qui n'a de cesse de s'affiner. Diaboliquement réaliste, elle propose une énergie acoustique qui laisse totalement sur le carreau, et représente un démonstration absolue des vertus du son numérique sans pertes. On jurerait qu'il s'agit de 24 Bit et de 96 Khz, et de mémoire récente, nous n'avons pu entendre de telles performances au niveau du rendu du tissu sonore et de sa dextérité d'évocation. La scène arrière n'est pas employée en permanence (elle se montre quelque peu anémique même), mais au vu de la justesse de l'ensemble, du piqué acoustique de l'arc frontal, le plaisir de la découverte est immense. On se demanderait même, en faisant grimper les décibels, si nos enceintes pourraient encaisser de telles rafales de présence. Aucun offset , aucun soucis de volume, un Bitrate audio que l'on devine plutôt généreux etc… Des performances d'ensemble qui magnifient les différentes musiques incrustées dans la chair des images: rap, RnB, etc etc… possèdent une vigueur et une présence dans la bas du spectre qui incittent, régulièrement, à baisser le volume sous peine de souffrir non pas de fatigue auditive, mais d'un débordement jouissif de décibels. Le réalisme acoustique dépasse allègrement ce que l'on connaît d'un CD Audio pour ne citer que lui, et chaque parcelle de la bande-son recelle d'un pouvoir de représentation inouï. Epais, volumétrique, dynamique et profondément « projeté », le son se montre la hauteur des images. Hautement directif (stéréophonie expansive en diable), il possède une fraîcheur et une propreté sans pareils, avec notamment un haut du spectre particulièrement ouvert et détendu, richement exploré, d'où ces sonorités si propres et aiguisées. Le travail de création sonore est audible dans chaque plan: ambiances urbaines, arrières-plans sonores, véhicules, son on-screen se montrent immédiatement notables. La spatialisation y est très pointue et suggère une immersion fine et dense à la fois. Effets et ambiances trouvent leur chemin le plus naturellement au monde, forts d'un positionnement spatial rigoureux et précis. En outre, la bande-son possède ces caractéristiques physiques de chaleur et de rondeur, de poids et de solidité… et se voit octroyée une dynamique absolument incendiaire. Nous sommes à court de superlatifs… 
Fox France propose, en avant-première mondiale (le Blu-Ray zone A sera disponible le premier décembre 2009 seulement), la suite du célèbre La Nuit au Musée , dans un transfert 1080p globalement très positif. Si l'on met de côté la présence de bruit et de grain (parfois) prononcé sur certaines scènes sous-éclairées, ce transfert se montre à la pointe, et ravit par ses couleurs endiablées et chatoyantes, à la colorimétrie riche et nuancée. Celle-ci donne à voir de superbes tons primaires, et des tons ambrés, orangés avec notamment des jaunes particulièrement éclatants. Le piqué de l'image n'est pas en reste, accusant une belle densité, au rendu très argentique, naturel et fluide. Une image dense et fidèle à la source, intacte, propre et reluisante. les extérieurs jours y affichent une luminosité idéale. L'image conserve une vivacité de chaque instant et propose une très belle dynamique vidéo, que le codec AVC employé ici conserve parfaitement. Chaque plan se voit présenté avec une très belle dynamique, et au final, c'est bien le sentiment d'un pressage resplendissant qui domine. Quelques plans présentent une définition moins poussée, mais on sera ravi de l'intégration spectaculaire des effets spéciaux surprenants et très réussis du film. Intègre, bien portante, difficile de reprocher quoi que ce soit à cette édition, surtout pas au niveau de la stabilité générale et de la densité intacte de chaque plan. Une image pleine d'impact et de vie, très cinégénique, qui parvient même à transcender le film, notamment au niveau de la profondeur de champ et du relief qui naît de ces images léchées et savamment composées. 
Avant toute autre chose, nous déplorons le manque total d'ambition acoustique sur la scène arrière, qui se montre aux abonnés absente, exception faite de deux ou trois maigres contributions plus conséquentes. L'essentiel du spectacle se déroule sur la façade, mais cette dernière peine tout de même à élargir le rendu et à proposer des perspectives sonores franches et marquées. En cause, son manque d'ambition et sa non faculté à proposer une scène sonore expansive, à la stéréophonie ciblée et alerte. Le canal central reproduit les dialogues de manière fort convenable, et non sans impact (largement supérieur à Fast and Furious 4 que nous avons récemment chronique ici-même sur le site). Ce canal central phagocyte l'essentiel des informations de présence et d'ambiance, tant est si bien que les deux canaux latéraux, certes vigoureux, se montreront peu à même de proposer une ampleur digne de ce nom, avec dune diaphonie séduisante. L'ensemble n'emporte guère l'adhésion, en raison d'un manque certain de « pétillance » et d'un réserve expressive qui finit par gâcher le spectacle. Relativement plat, le relief sonore n'est pas intégré tel qu'il le devrait, se montrant tenacement réservé et sclérosé aux seules zones immédiatement situées à proximité du canal central… Le registre grave y est également sous employé, mais ne démérite pas pour autant. 
SYNOPSIS 
Ce transfert, proposé par Universal en zone B, propose le film dans des conditions de visionnage finalement agréables. Loin de constituer une référence ultime, les images proposées ici bénéficient d'un piqué de fort bon aloi, soutenu par des contrastes pour le moins solides (scènes nocturnes excellement bien rendues, à deux exceptions près), ainsi qu'un niveau des noirs profond et homogène. Certaines séquences constituent ce que l'on a pu voir de mieux dans cette franchise qui s'éssoufle d'elle-même, avec une fort agréable cinégénie, renforcée par le cadrage en cinémascope très efficace. Le piqué de l'image s'y montre détaillé et fin, et le pressage préserve un très élégant grain photochimique, argentique, qui texture l'image lorsqu'elle en a le plus besoin, affichant par là même une patine old school , loin de la débauche de numérique que l'on aurait pu craindre. Les effets visuels sont intégrés avec un peu moins de bonheur parfois, et se montrent tantôt voyants, tantôt absolument invisibles. La densité de l'image sur les plans situés en extérieur jour n'est aucunement à prendre en défaut, jouissant d'une définition acérée et d'un rendu fluide et précis.Les premiers plans s'avèrent éclatants, ainsi que la plupart des arrières-plans. On regrettera toutefois quelques simplifications lors de certaines scènes sous éclairées, où l'image perd sa texture et de sa splendeur. L'étalonnage colorimétrique restitue la vivacité de la Californie ou du désert Mexicain avec ardeur et une certaine forme de réalisme (même si l'étalonage numérique est passé par là). Des séquences banales comme celles situées au sein des bureaux du FBI semblent clairement dominer en terme de prestations vidéo (superbe rendu global), là où d'autres, plus « iconiques », affichent un rendu plus terne, tirant vers les tons ocres passés. L'encodage suit la cadence parfois infernale de la shaky cam de Justin Lyn avec bonheur. Une certaine fraicheur transparaît lors de certaines séquences, qui dominent le reste du métrage, un peu plus plat sur le terrain de la dynamique vidéo. Un pressage au grand final qui respire le classiscime, et duquel on en attendait peut-être un peu plus sur le terrain de la performance, certaines séquences clés se montrant tout de même en demie-teinte.
Posons d'emblée des réserves que nous estimons importantes : il semble indéniable, en effet, que le fil ait subi un retraitement en phase de mastering. A l'instar d'un titre comme La Momie, La Tombe de l'Empereur Dragon , chez le même éditeur, Fast and Furious 4 a visiblement subi un lifting du haut du spectre et du haut médium, puisque le rendu sur cette gamme de fréquence manque très clairement d'épaisseur et de dimension. Jamais vraiment agressif, le son du film semble amputé de quelques hertz, ce qui occasionne ce son dur, assez désagréable au final, typé, rond, carré, mais sans extension vers la finesse ou la subtilité. Tout y semble tassé sur le médium ou le bas médium, tant est si bien que a bande-son dans son entièreté semble dès le départ cantonnée à une forme d'expression, une tonalité bloquée qui atteint tout le film. La dynamique y est efficace, mais loin de nos standards, et les montées de tension produisent toujours le même type de son, rauque et assez mat, sur tous les canaux. Cette tonalité, nous la connaissons bien, puisque Universal a souvent la fâcheuse tendance à appliquer cette courbe d'égalisation sur ses titres issus de la catégorie « BlockBuster ». Fini la fluidité sonique du premier opus, envolée la 'subtilité' fréquentielle (toutes proportions gardées ) du second volet… Ce quatrième épisode est plus proche de l'aphasique troisième volet, qui poussait en avant les décibels, sans recours ou presque à la scène arrière, sans la moindre subtilité, et de manière creuse et répétitive, lavée de toute ouverture vers le haut du spectre et de toute aération. Ici, l'ouverture sonore est clairement limitée, et la directivité peu optimisée, comme bloquée, handicapée, sclérosée. Attention toutefois : le mixage proposé sonne juste, propose une très belle vigueur expressive, affiche une présence dense et épaisse, mais au final, nous n'avons absolument pas été convaincus par ce qui nous a été proposé… Pire: les dialogues se montrent exécrables dans leur rendu et dans leur intégration. 
Proposé fin novembre en sortie mondiale par la Fox, le film de David Fincher nous est parvenu à la rédaction, bien en avance. Avant de pouvoir lire notre chronique complète, nous avons souhaité vous transmettre notre (littéralement) émoi à la découverte de cette bande-son déjà mythique, et vous présenter, par là-même, le contenu technique de cette édition Blu-Ray hors du commun. En 2000 sortait l'édition DVD zone 1, qui ne proposait qu'une piste son en Dolby Digital 5.1, mais qui, déjà, en son temps, faisait figure de référence absolue. Une édition Allemande proposait, quelques années plus tard, une piste DTS, mais les résultats différaient guère de l'édition Nord Américaine. A ce jour, le film n'a jamais été présenté avec la pleine mesure de son spectacle auditif. Cette interminable attente touche enfin à sa fin, puisque Fox nous présente le film comme jamais auparavant: en DTS-HD Master Audio 5.1, sous 24 Bit (ndlr: TMS, peux-tu vérifier ?). 
Le film méditatif et absolument saisissant de Ron Fricke, Chronos, est à présent disponible en zone A, chez l'éditeur Koch Entertainment. Tourné en IMAX 65mm, le film, sans dialogues, sans bruitages, se veut une méditation impressionniste sur le temps qui passe, tourné pour les écrans larges. Avec sa superbe photographie, le film tire grandement partie de son passage à la HD, après des éditions DVD bien décevantes, même si la dernière en date proposait une piste son encodée en DTS 96/24, et dont on avait pu apprécier un passage de cinq minutes sur un DVD de démonstration DTS. Selon nos confrères de 
I'm The Lonely One 9) A Girl Like You 10) Do You Wanna Dance 11) Shadoogie 12) Dance On 13) The Wonderful Land 14) The Savage 15) Sleepwalk 16) High Class Baby 17) I Could Easily Fall (In Love With You) 18) Willie And The Hand Jive 19) Sea Cruise 20) C'mon Everybody 21)Dynamite 22) Lucky Lips 23) Travellin' Light 24) Time Drags By 25) All Shook Up 26) Please Don't Tease 27) Apache 28) Foot-Tapper 29) Atlantis 30) FBI 31) I Love You 32) The Next Time 33) Don't Talk To Him 34) On The Beach 35) Summer Holiday 36) Bachelor Boy 37) Nine Times Out Of Ten 38) It'll Be Me 39) Visions 40) Move It 41) Singing The Blues 42) The Young Ones 
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