Visuellement très réussi, Monster House se prépare à une réédition de taille, puisque l’éditeur, Sony, a décidé de procéder à la conversion 3D du film, étayant ainsi son catalogue de tityres dans ce format. Ce Blu-Ray 3D (version 2d également incluse) proposera, en outre, une piste son encodée en DTS-HD Master Audio 5.1, qui ne pourra que sublimer le très beau travail de création sonore réalisé par Randy Thom. Pour le moment, seule une édition zone A est d’actualité. A noter que cette édition sera dépourvue de zonage, et permettra donc une lecture en zone B.

Les supléments proposeront les contenus suivants, avec deux bandes-annonces présentées en 3D et en HD:

Suite direct to video au film de Alexandre Aja, Mirrors 2, qui met en scène Nick Stahl, vient d’être officialisé et annoncé chez Twentieth Century Fox (en zone A pour le moment, avec, logiquement, une impossibilité de lire le film en zone B e raison de la politique de zonage de l’éditeur). Ainsi, le 19 octobre prochain, les spectateurs pourront découvrir le film en 1080p, au format 1.78, et accompagné d’une piste son encodée en DTS-HD Master Audio 5.1, que l’on espère plus vigoureusement expressive que celle du premier opus.

Le film y sera présenté en version unrated ( »non censurée »), et il est à signaler que cette édition proposera, sur support DVD, le film original Coréen, Into The Mirror (aucune caractéristique technique révélée).

• Commentary by William Friedkin
• Raising Hell: Filming the Exorcist – set footage produced and photographed by Owen Roizman, camera and makeup tests, and interviews with director William Friedkin, actress Linda Blair, author/screenwriter/producer William Peter Blatty and Owen Roizman (new; Blu-ray exclusive)
• The Exorcist Locations: Georgetown Then and Now – Featuring a tour of the iconic locations where the film was shot (new; Blu-ray exclusive)
• Faces of Evil: The Different Versions of The Exorcist – with director William Friedkin and author/screenwriter/producer William Peter Blatty discussing the different versions of the film and featuring outtakes from the film (new; Blu-ray exclusive)
• Trailers, TV spots & radio spots from the film’s 2000 release




DISC TWO: Theatrical Cut (1973)

• Introduction by William Friedkin
• Commentaries:
  - William Friedkin
  - William Peter Blatty with Special Sound Effects Tests
• The Fear of God: 25 Years of The Exorcist [1998 BBC documentary]
• Additional interviews with William Friedkin and William Peter Blatty:
  - The Original Cut
  - Stairway to Heaven
  The Final Reckoning
• Original ending
• Sketches & storyboards
• Trailers & TV spots from the 1973 version

Enfin, voici la magnifique bande-annonce de la dernière version du film, véritable maelström de sons divers et inquiétants, celle qui fut projetée en salles et éditée en DVD, et qui sera présentée ici sur le disque un:

Le film de David O Russell, qui met en scène, entre autres, George Clooney et Mark Walberg, se prépare à être édité en Blu-Ray (zone A et B) par Warner, respectivement le 10 et le 13 octobre prochain. Ce film atypique, profondément réussi, dispose de visuels traités en bleach bypass saisissant, ainsi qu’une formidable bande-son au mixage pointilleux, rigoureux, réaliste et d’une grande finesse. L’édition DVD proposait d’ailleurs, pour l’éditeur, une excellente piste son en Dolby Digital 5.1, et en dépit des limitations (384 Kbps), le rendu se montrait saisissant de clarté, notamment sur la musique de Carter Burwell. Pour cette édition Blu-Ray, l’éditeur proposera le mixage en DTS-HD Master Audio 5.1, et il nous tarde de pouvoir redécouvrir ce film original et élégant dans des conditions dignes de ce nom, notamment pour l’excellente séquence de pré-générique de fin au son de la chanson de U2, « In God’s Country ».

Les suppléments reprendront ceux qui furent intégrés lors de la sortie DVD du film il y a de cela quelques années. En voici le contenu:

• Scènes additionnelles
• Commentaires audio
• Featurette “Under the Bunker: On the Set of Three Kings”
• Journal vidéo
• “An Intimate Look Inside the Acting Process” avec Ice Cube
• “Tour of the Iraqi Village Set” avec Catherine Hardwicke , chef décoratrice
• Interview du directeur de la photographie Newton Thomas Sigel

Dave Lizewski est un adolescent gavé de comics qui ne vit que pour ce monde de super-héros et d’incroyables aventures. Décidé à vivre son obsession jusque dans la réalité, il se choisit un nom – Kick-Ass – se fabrique lui-même un costume, et se lance dans une bataille effrénée contre le crime. Dans son délire, il n’a qu’un seul problème : Kick-Ass n’a pas le moindre superpouvoir… Le voilà pourchassé par toutes les brutes de la ville. Mais Kick-Ass s’associe bientôt à d’autres délirants copycats décidés eux aussi à faire régner la justice. Parmi eux, une enfant de 11 ans, Hit Girl et son père Big Daddy, mais aussi Red Mist. Le parrain de la mafia locale, Frank D’Amico, va leur donner l’occasion de montrer ce dont ils sont capables…

Gigantesque surprise lors de sortie en salles, auréolée d’un suivi sensationnel de la part du public, le film de Matthew Vaughn, Kick Ass, qui met aussi en scène Nicolas Cage, fera son apparition au format Blu-Ray chez Metropolitan (quid du zonage…) le 3 août prochain. L’éditeur conserve ses caractéristiques techniques affriolantes: master image proposé en 1080p, et piste son originale Anglaise encodée en DTS-HD Master Audio 7.1. Techniquement très réussi, le film de Vaughn devrait réellement avoir une seconde vie, poursuivant celle déjà très réussie en salles, en vidéo, et cette édition HD ne déçoit en rien, laissant présager le meilleur.

Monté par le chef monteur de Ridley Scott, Pietro Scalia, produit, entre autres, par Brad Pitt, le film propose aussi la musique de John Murphy, toujours inspiré dans ses compositions d’univers étranges, à mi chemin entre le lyrique et l’abstrait (voir la bande-originale incroyable de Sunshine pour ne citer qu’elle).  Formellement surprenant, Kick Ass ne cesse de convaincre tout au long de ses deux heures de projection, déployant des trésors de mise en scène pour un résultat survitaminé, âpre parfois, mais toujours épatant et sincère dans son pouvoir de conviction. Renouvelant le genre avec adresse et entrain, le film possède élégance et brio… bien loin de ce que son titre et son poster, voire ses premiers trailers ne laissaient supposer.

Les suppléments, pour leur part, incorporeront:

• Ass-Kicking BonusView Mode: synchronous with the feature film, this multi-media presentation incorporates video and audio commentary, behind-the-scenes clips and illustrative graphics with co-writer/producer/director Matthew Vaughn, plus cast and crew providing an all-access perspective on Kick-Ass (BD-exclusive)
• Commentaire audio du scénariste et metteur en scène, Matthew Vaughn
• Documentary: A New Kind of Superhero: The Making of Kick-Ass (exclusif au Blu-Ray)
• Featurette: It’s On! The Comic Book Origin of Kick-Ass
• Gallery: The Art of Kick-Ass
• Marketing archive
• BD Touch and Metamenu Remote
• Lionsgate Live™ enabled, featuring extra content for Internet-connected players (via BD-Live)
• Enhanced for D-Box™ Motion Control Systems

A Washington, en 2054, la société du futur a éradiqué le meurtre en se dotant du système de prévention / détection / répression le plus sophistiqué du monde. Dissimulés au coeur du Ministère de la Justice, trois extra-lucides captent les signes précurseurs des violences homicides et en adressent les images à leur contrôleur, John Anderton, le chef de la « Précrime » devenu justicier après la disparition tragique de son fils. Celui-ci n’a alors plus qu’à lancer son escouade aux trousses du « coupable »… Mais un jour se produit l’impensable : l’ordinateur lui renvoie sa propre image. D’ici 36 heures, Anderton aura assassiné un parfait étranger. Devenu la cible de ses propres troupes, Anderton prend la fuite. Son seul espoir pour déjouer le complot : dénicher sa future victime ; sa seule arme : les visions parcellaires, énigmatiques, de la plus fragile des Pré-Cogs : Agatha.

DOSSIER DE PRESSE

Depuis A.I. Intelligence artificielle, on connaît l’amitié de Steven Spielberg et de Stanley Kubrick. Ainsi, ce dernier film était à l’origine un projet de Kubrick mais que Spielberg décida de réaliser à la mort de celui-ci. Mais, l’admiration que Spielberg porte à Kubrick ne s’arrête pas là car, dansMinority report, Spielberg multiplie les références aux films du réalisateur d’Orange mécanique: Le personnage de Max von Sydow est nommé Burgess comme l’auteur du romanOrange mécanique, Anthony Burgess, que Kubrick adapta au cinéma en 1971. Quand l’agent Anderton interprété par Tom Cruise subit une opération des yeux, ils sont maintenus par des attaches très proches de celles utilisées sur Alex dansOrange mécanique. Le personnage d’Anderton est d’ailleurs assez proche de celui d’Alex, héros d’Orange mécanique. Comme lui, il est accroc aux drogues et aime la musique classique. Après la séquence du premier meurtre, un gros plan de l’oeil d’Agatha, interprété par Samantha Morton, apparaît brusquement. Kubrick avait utilisé un plan et un montage similaire dans 2001 : l’odyssée de l’espace après les explosions de lumières.

L’une des scènes les plus saissisantes de Minority Report est celle au cours de laquelle de nombreuses araignées mécaniques poursuivent le héros John Anderton. C’est une équipe de chercheurs de l’Université de Cornell qui est parvenu à restituer les sons produits par ces arachnides, sons inaudibles chez l’homme. Gary Rydstrom, sound designer du film, explique que cette équipe a »réalisé de magnifiques enregistrements d’araignées en mouvement ou occupées à leurs divers rituels. Ces sons, bien que naturels, ont un caractère étrangement mécanique, qui évoque parfois le ronflement d’un petit moteur. La nature se révèle, une fois de plus, une fascinante et épuisante sonothèque… »

Steven Spielberg et le compositeur John Williams collaborent ensemble de longue date. Pour Minority Report, Williams a néanmoins changé sa manière de travailler, écrivant pour l’occasion ce que Spielberg décrit lui-même comme  »sa première partition en noir et blanc ». Le réalisateur poursuit ainsi :  »Alors que toutes ses partitions antérieures étaient, selon moi, « en couleur », celle-ci est plus expérimentale. On la ressent davantage qu’on ne l’entend. »

CODEC VIDEO: AVC
1080p
FORMAT: 2.35:1
Fox (France), disponibilité: 21 avril 2010

Le master image est issu d’un master 4K, lui-même provenant d’une source 6K 100% numérique, qui a permis un travail en profondeur de retouches et corrections diverses. La société LaserPacific a oeuvré des semaines durant en post-production, afin de ‘restaurer’ ou plutôt ‘amplifier’ le travail du cinéaste et de son directeur photo attitré Janusz Kaminski. En effet, le film a bénéficié, dès sa conception et sa sortie en 2002, du procédé ENR développé par Technicolor, qui endurcit le contraste global, réduit la saturation apparente, et ravive le grain pellicule. Selon LaserPacific, le niveau de détail obtenu d’après le scan sous 4K s’est montré hallucinant sur certaines scènes, avec une mise en avant de détails jusque là invisibles (selon les dires de Kaminski). A l’aide du logiciel d’étalonnage Baselight, développé par Filmlight, et via certains plugins de The Foundry, Lou Levinson de Laserpacific est en effet parvenu à manipuler les couleurs scènes après scènes, mais aussi le niveau de grain, sans altérer quoi que ce soit. Du reste, Spielberg en personne, ainsi que Kaminski, ont oeuvré sur ce projet singulier, preuve d’un engagement sans faille.

Qu’en est-il, donc, du rendu final sur la galette? La palme de l’intégrité artistique, tout bonnement. Les détails se révèlent enfin plus pertinents que sur la triste édition DVD SD, et les effets appliqués lors de la post-production se montrent ici finement retranscris, le tout prenant place au coeur d’images cisellées pour la plupart, au niveau de détail révélateur de très nombreuses nuances. Certaines séquences s’imposent par la richesse de leur univers pictural. Le grain si significatif est ici retranscrit avec une finesse et une structure qui attestent de la maîtrise du procédé, tout en révélant l’ambition visuelle du film de Spielberg. Il sera très difficile d’être déçu, et les indicateurs habituels (contrastes, luminosité, définition…) se montrent toujours dans le vert. Les contrastes en particulier permettent de découper l’intérieur de chaque plan, et d’en révéler un très juste niveau des noirs, ainsi que des échelles de gris. La définition et le niveau de détail atteignent souvent des sommets, révélant des images superbes et lumineuses, d’une clarté frappante. Impactantes, fluides, profondément singulières, les images encodées en AVC sur cette édition Blu-Ray constituent une charge artistique de tout premier choix. Une victoire éclatante, et ce même si le rendu ne sera pas du goût de tous…

DTS-HD Master Audio 5.1: Anglais, DTS 5.1 mi débit (Français)…
24 Bit, 48 Khz 
OFFSET: aucun

L’édition DVD, qui proposait en son temps, une piste DTS ES 6.1 Matrix mi débit, nous a toujours déçu… Déçu, nous l’avons aussi été lors de la sortie du film en salles courant 2002. Même si les grand artistes son des oeuvres du cinéaste ont oeuvré sur le mixage et le montage son de Minority Report, ainsi qu’à son design acoustique et sonore, le résultat final, s’il ne déçoit pas, ne marque pas plus les esprits que cela. Et toute Lossless qu’elle soit, cette piste son ne diffère que très peu de la piste DTS mi débit de l’édition DVD en terme de rendu, de finesse, et de pertinence de la scène sonore. Les aspects les plus saillants de ce mixage se révèlent être ceux ayant attrait à la création/créativité sonore, signée Gary Rydstrom. Au coeur de cet univers foisonnant, une myriade de sonorités marquent la conscience lors de la projection, appliquant au film une couche sonore objective qui traduit le monde du futur tel qu’il pourrait bien être au coeur de la bande-son. Vitesse, caractère métallique et clinquant, moteurs vrombissants… Une très grande part d’inventivité a été injectée sur ces sons in et sur les foley, qui, dans leur grand ensemble, dessinent des visions d’un futur pas si intériorisé que cela, mais au contraire extrêmement ouvert, répandu dans l’espace, et, au final, réaliste dans l’âme. Ces sons si inventifs et filants sont reproduits magistralement sur l’enceinte centrale, interagissant avec les dialogues, vestiges d’une civilisation telle que nous la connaissons.

Toutefois, l’architecture sonore du film, riche de détails incrustés, peine tout de même à exister au coeur de l’espace tridimensionnel. A aucun moment le spectateur ne se sentira entouré, aspiré dans les données environnementales attendues. A ce titre, la scène arrière, quasi-inexistante, ne s’illustre que de manière sporadique et légère, accusant un manque de poids acoustique certain. La scène frontale, en revanche, acquiert au fil du temps une solidité plus aboutie, sans pour autant peser outre-mesure… . Globalement, l’activité dimensionnelle 5.1 ne convainc qu’en de très rares occasions, et ce en dépit d’une dynamique d’ensemble aux valeurs fortement revues à la hausse par rapport au DVD. Au final assez simple dans sa conception 5.1, cette bande-son ne joue jamais la surenchère, et se contente, à défaut d’imploser, de suggérer un univers somme toute réaliste, mis au coeur duquel quelques bravades font leur apparition. Ce sont principalement ces attaques sourdes et tendues du canal de renfort de grave (LFE), qui impose un spectacle souvent étouffant de profondeur et de vigueur (les pistolets soniques). La partition de John Williams, sur laquelle le metteur en scène revient dans les suppléments, occupe un espace sonore fort limité, mais dispose d’une sincère forme expressive, libérée d’entraves et riche de nuances finement exploitées en stéréophonie frontale.

Inutile de chercher des valeurs sonores démentielles ou une quelconque surenchère acoustique. L’ensemble demeure, toutes proportions gardées, ténu et étrangement « étroit ». Le codec DTS-HD Master Audio 5.1 autorise un plus grand débattement, et orchestre les nuances et les subtilités avec, tout à la fois, une douceur et une vigueur retrouvées, mais cet encodage représente une déception assez nette eu égard de qui en était attendu. L’ensemble respire et se montre détaillé, aéré, fluide et directionnel, mais sans pour autant composer une perspective sonore anthologique ou ne serait-ce que marquante. Énergique mais quelque peu décharnée, âpre et rêche (réponse en fréquence peinant à mobiliser clarté et transparence au dessus de la zone des médiums), libre mais compromise sur le plan de l’occupation de l’espace d’écoute (une volonté artistique ?), cette bande-son affirme régulièrement sa puissance, mais brille davantage sur ses parts créatives que sur son potentiel strictement technique.

• The Future According to Steven Spielberg (in HD) 
• Inside The World of Precrime (in HD) 
• Phillip K. Dick, Steven Spielberg and Minority Report (in HD) 
• Minority Report: Future Realized (in HD) 
• Minority Report: Props of the Future (in HD) 
• Highlights from Minority Report: From the Set 
• Minority Report: Commercials of the Future (in HD) 
• Previz Sequences 
• From Story to Screen 
• Deconstructing Minority Report 
• The Stunts of Minority Report 
• ILM and Minority Report 
• Final Report 
• Production Concepts 
• Storyboard Sequences 
• Trailers

Pour conclure sa carrière, l’inspecteur Somerset, vieux flic blasé, tombe à sept jours de la retraite sur un criminel peu ordinaire. John Doe, c’est ainsi que se fait appeler l’assassin, a decidé de nettoyer la societé des maux qui la rongent en commettant sept meurtres basés sur les sept pechés capitaux: la gourmandise, l’avarice, la paresse, l’orgueil, la luxure, l’envie et la colère.

Seven marque l’avènement du réalisateur David Fincher au niveau international. Après avoir signé de nombreux vidéos clips musicaux et autres publicités, l’américain se lance dans le septième art en 1992 avec Alien 3. Un baptème du feu pour le moins délicat dont il ne garde pas un souvenir très positif, sa liberté de manoeuvre ayant été très réduite par la Twentieth Century Fox.

 

Avec Seven, trois ans plus tard, David Fincher voit se profiler l’occasion de sa vie. Il trouve avec le studio indépendant New Line, alors en difficultés et cherchant à se relancer, le partenaire idéal pour se lancer dans un projet où il aurait un contrôle total. Ecrit avec talent par Andrew Kevin Walker, Seven fait date dans l’histoire du film de serial-killer et remporte un large succès au box-ofice international. Extrêmement sombre, étouffant, le film s’amuse à suggérer la violence plutôt qu’à la montrer. Surtout, le thriller est porté par la mise en scène virtuose de Fincher, qui creuse déjà une vison désanchantée du monde contemporain. Il poursuivra dans ce sillon avec The Game, Fight club puis Panic room, affirmant un sens visuel de plus en plus personnel, où prises de vue extrêmes et photographie très sombre se mettent au service de sujets désespérés sur la société moderne.

Véritable chef d’oeuvre, toujours aussi marquant quinze ans après sa sortie, formellement avancé et d’une rare sophistication, le Seven de David Fincher vient d’être annoncé par Warner, qui en prévoit une édition Blu-Ray richement pourvue. Elle prendra la forme d’un Digibook (32 pages), et proposera le film d’après un master rénové (le même sans doutes, l’un des meilleurs jamais conçus pour le format DVD, de l’édition SD parue il y a quelques années), en 1080p et Cinémascope 2.35. La bande-son, conçue et mixée par le talentueux Ren Klyce, véritable formaliste acoustique, sera encodée en DTS-HD Master Audio 7.1. Nuls doutes que les éléments master de la précédente édition DVD, qui proposait la bande-son remixée en DTS ES Discrete 6.1, seront repris à bon profit. Cette précédente édition SD contenait en effet la meilleure piste son DTS ES Discrete jamais créée: une activité inter-canaux démentielle, une clarté souverraine, une dynamique embellie, et surtout, une présence de ce canal central arrière d’une justesse et d’une pertinence absolues. Puissamment abstraite (le générique d’ouverture demeure l’une des créations audio-vidéo les plus sophistiquées vues depuis près de deux décennies), intensément habitée, violente et âpre, cette bande-son s’annonce, dans sa version lossless (audio numérique sans perte), comme une bénédiction.

La sortie est annoncée au 14 septembre prochain, et se verra dépourvue de zonage, donc lisible en zone B sans le moindre soucis. Inutile de préciser que cette sortie événement s’annonce comme un hit… En voici la liste des suppléments, qui reprend ceux déjà inclus sur les éditions DVD:

• Quatre pistes de commentaires audio:
  • Stars commentary, with director David Fincher and actors Brad Pitt and Morgan Freeman
  • Story commentary, with Fincher, author Richard Dyer, screenwriter Andrew Kevin Walker, editor Richard Francis-Bruce and New Line president of production Michael De Luca
  • Picture commentary, with Fincher, director of photography Darius Khondji, production designer Arthur Max, editor Richard Francis-Bruce and author Richard Dyer
  • Sound commentary, with Fincher, sound designer Ren Klyce, composer Howard Shore and author Richard Dyer
• Additional/extended scenes
• Alternate endings
• Exploration of the opening title sequence from multiple video angles with various audio mixes (24 Bit, 96 Khz Stéréo) and two commentary tracks
• Production design and still photographs with commentaries
• The Notebooks: Full motion video details « John Doe´s » writings
• Theatrical trailer

Avec son étalonnage aussi flashy qu’une boite de smarties, nuls doutes: il s’agira, pour certains spectateurs, d’une formidable démonstration vidéo… Le très critiqué et parodique Charlie’s Angels, premier du nom, sera proposé à la vente par Sony Pictures en Blu-Ray zone A (lisible en zone B) dès le 3 août prochain. 1080p et CinémaScope sont au programme, mais ce sera surtout vers sa piste audio DTS-HD Master Audio 5.1 que les plus curieux se tourneront. Il s’agit de la partie la plus convaincante du film, et ce même si elle n’arrive pas aux chevilles du mixage littéralement démentiel du second opus, encore non annoncé en Blu-Ray, mais qui ne devrait aucunement manquer à l’appel dans les mois qui viennent.

Côté suppléments, l’éditeur, Sony, modernise con contenu (adjonction du MovieIQ et du BD-Live), mais reprend les contenus des éditions DVD:

• movieIQ™+sync and BD-Live connect you to real-time information on the cast, music, trivia and more while watching the movie!
• Director and Cinematographer Commentary
• Getting G’d Up
• The Master and the Angels
• Welcome to Angel World
• Angelic Attire: Dressing Cameron, Drew and Lucy
• Angelic Effects
• Deleted and Extended Scenes
• Outtakes & Bloopers
• Music Videos

Célèbre et célébrée depuis quelques années lors de ses régulières diffusions sur TF1 (en HD), Dr House (House M.D.) se prépare à faire son apparition au format Blu-Ray outre-Atlantique, sous la bannière de Universal. Pour sa première incursion dans le monde de la Haute Définition, l’éditeur a choisi la dernière saison de cette série phare. Ainsi, cette saison 6 se verra proposée en 1080p au format 1.78, et sera pourvue d’une piste Anglaise proposée en DTS-HD Master Audio 5.1, option luxueuse dont peu de séries avaient bénéficié jusqu’alors. Cette sortie coïncidera avec la sortie de l’édition DVD, elle seulement pourvue de pistes encodées en Dolby Digital 5.1. A signaler: ce coffret de cinq disques sera dépourvu de zonage.

Les suppléments, riches et variés, comprendront:

Nous en connaissions chaque recoin acoustique pour l’avoir « utilisée », pour en avoir abusé au point de la détester… La bande-son DTS 5.1 de Saving Private Ryan, l’oscarisé film de Steven Spielberg, a fait couler beaucoup d’encre depuis son apparition en salles, mais surtout en DVD, en 1999. Les superlatifs pleuvaient à l’évocation des vertus acoustiques dérangeantes et archi-convaincantes des séquences de guerre. Cette édition DVD zone 1, qui fut déclinée en Dolby Digital standard, le fut aussi, deux mois plus tard, en DVD DTS (tout de même pourvu d’une piste Dolby Digital 2.0 ultra-convaincante, mais nous y reviendrons). Cette édition demeure mémorable (toutes proportions gardées) puisqu’elle la première à introduire la compression DTS en « mi-débit », moins gourmande en occupation disque, et soit disant toujours aussi efficace. Ainsi, des 1509.75 Kbps nécessaires d’ordinaire à l’époque, on allait passer à 754.75 exactement, ce qui ouvrit des perspectives nouvelles aux éditeurs DVD, qui furent enfin en mesure de proposer davantage de DVD encodés en DTS. Ce fut, aussi, le certain « début de la fin », puisque ces encodages qui rabotaient le bitrate audio allaient se généraliser, négligeant au passage les vertus moins compressives du codec inventé en 1993.

En 1999, nous nous sommes procuré cette édition DVD zone 1, en tout connaissance de cause, et en suivant la tendance superlative qui abreuvait la toile dans le monde encore restreint des sites internet qui évoquaient le home-cinema, et le codec DTS tout court. En moins de 20 secondes, la déception allait s’abattre comme la pluie lors de la saison des moussons: les résultats, à nos oreilles, étaient désastreux: l’ensemble de la bande-son avait subi une réégalisation sauvage, qui visait avant tout à adapter la bande-son à un rendu « domestique ». Par là-même, le haut du spectre, si scintillant en salles, avait été intégralement raboté, épuré, lavé de toute prestance, les basses fréquences recalibrées, les dialogues remodellés… L’ensemble demeure toujours, au fil de l’évolution de notre matériel, sec, ardu, aride, délavé, « cartoneux », au point de n’avoir jamais suscité la moindre émotion. Pire: le passage de la fin du film inclus sur feu le DVD de démontsration DTS n°4, offre des perspectives plus larges, une réégalisation moins poussée (entendre moins destructrice), et une ampleur plus large, généreuse et largement plus ouverte d’un point de vu fréquentiel. Seul hic: il ne dure que 4 minutes…

Plutôt que de refaire l’histoire, nous vous invitons à vous rendre sur cette page, véritable musée sur notre site. Vous y trouverez la chronique dudit DVD, d’époque, non modifée, jusque dans sa mise en page « frontpage » qui remonte à la préhistoire du webdesigning. Bien entendu, vous y noterez le ton encore enfantin, le style trop léger, simpliste… mais vous y découvrirez notre attitude, celle de 1999, devant cet incroyable (pour reprendre nos mots d’époque) « canular technologique visant à booster le marché du DVD DTS, sans pour autant respecter LA bande sonore originelle ».

Cette parenthèse refermée, voici maintenant ce qui est à attendre de l’édition HD du même film, qui propose la même bande-son et son mixage exceptionnel, mais cette fois-ci en DTS-HD Master Audio 5.1 non compressé, avec un débit d’environ 5 Mbps, soit exactement 6,62 fois plus de données retranscrites.

Il faut ajouter à cet impact visuel celui, auditif, d’une bande sonore complexe et éprouvante qui, par la grâce de ces techniques de pointe rarement utilisées à bon escient,  plonge le spectateur en plein milieu d’un assourdissant et terrible vacarme. Jean-Pierre Coursodon, Positif n°452

Inutile d’y aller par quatre chemins (ou plus), cette édition HD à paraître chez nous courant juin (nous possédons l’édition zone B UK) balaye toutes nos déceptions d’un (très) violent revers de main. L’ensemble se montre largement plus naturel, plus fluide, plus proche, plus évident, davantage matériel. Et surtout, surtout, la réégalisation si caractéristique des productions DVD issues de chez Dreamworks, si elle demeure tout de même très légèrement présente, a tout bonnement disparu. La dynamique colossale, enfin retranscrite avec vigueur et sans limitation(s) permet de retrouver la violence expressive du mixage et du montage, libérant par la même son pouvoir de conviction. Largement plus épais et texturé, le rendu acoustique dépasse l’entendement, s’épaississant, se matérialisant totalement au coeur même de l’espace d’écoute. Cette purification d’ensemble autorise aux sons hauteur, vitesse et transparence, et le mixage se voit mis à nu par la force expressive du codec DTS-HD Master Audio, qui restitue toute la vigueur et les détails insensés de ce mixage anthologique. Les aigus se montrent saisissants de clarté, et le bas du spectre englobe le tout dans une spatialisation impressionnante et très poussée dans sa sophistication démentielle. Les médiums nivellent l’ensemble, loin de le réduire à cette zone exclusive comme ce fut le cas sur le DVD, et les sons se montrent précis, forts, offrant un ensemble d’une remarquable cohérence spatiale et fréquentielle.

Immersion et profondeur s’y montrent dantesques, principalement, lors du débarquement inaugural, et, surtout, lors de l’incroyable combat final dans le village. La piste DTS-HD Master Audio 5.1 parvient, via, en amont, le mixage de Gary Rydstrom (oscarisé), à organiser le chaos ambiant de manière confondante et aboutie, offrant une préhension de l ‘espace sonore tout simplement anthologique dans sa complétude, sa rigueur, son pouvoir d’évocation, ses qualités de recouvrement spatial etc… L’ensemble du spectre se montre réactif et chaque canal est abordé de manière pleine bande, avec un ruissellement de détails sonores qui couvrent toute la bande-passante.

La présence et la définition des sons, particulièrement accrues sur ce pressage par rapport au DVD, achèvent de créer un paysage sonore multidimensionnel, grandement étoffé. Projetés dans l’espace, les sons et les nappes musicales envahissent la zone d’écoute avec une immédiateté et une netteté spatiale (presque) sans précédents. Sans jamais abuser de « gimmicks » ou de sonorités « gadget » (une grande rigueur a présidé à l’élaboration artistique et technique de la bande-son), le mixage restitué ici parvient sans mal à « imager » le film d’un point de vue acoustique, et à en restituer toute la dimension humaine, jusque dans l’historicité chaotique de certains événements, ici envisagés visuellement bien entendu, mais dont l’empreinte acoustique et sonore aurait été gravée à même la pellicule. Le réalisme qui sied si bien à l’ensemble est le fruit d’un travail incroyable de documentation sur le son de chaque arme et instrument, qui ont ensuite été injectés et mis en espace avec une rigueur proche du travail d’écriture. Selon Rydstrom, le créateur sonore qui a oeuvré sur le film ainsi que sur de nombreux autres du cinéaste, « L’action n’est pas à une distance fixe et rassurante par rapport à vous, vous êtes dedans« .

L’univers sonore se déploie avec cohérence et ampleur, et le codec DTS-HD Master Audio 5.1 accompagne chaque événement sonore, en révélant la nature même, tout en leur octroyant une véracité et une puissance d’évocation comme rarement entendues auparavant. Autre aspect très marquant: le rendu musical du score de John Williams, très compressé et étriqué, froid et sec sur l’édition DVD, retrouve ici de sa splendeur. Chaud et nervuré, le rendu orchestral se montre davantage porté sur l’ampleur, au point de révéler les positions des musiciens dans l’espace. Ceci est particulièrement évident lors du très long générique qui clôt le film, qu’il est enfin possible d’écouter et de savourer à l’image d’un CD propre et bien enregistré avec soin et tact, ce qui ne fut aucunement le cas sur DVD… . La musique habille le film, l’habite avec conviction et équilibre, rondeur et profondeur. Décompressées, remise à neuf, les sonorités de Williams se voient ravivées et quasi-enluminées par la richesse du bitrate, et ce sera dans la largeur de l’évocation musicale, tout autant que dans sa grandeur symphonique, que le film se forgera, par la même occasion, une nouvelle jeunesse formelle, une liberté émotionnelle nouvellement acquise. Comme un parfum d’inédit, en somme.

Quelques mots s’imposent aussi pour ce qui est de qualité générale du master image. Très loin devant le DVD, à nouveau, il se distingue par une colorimétrie plus franche, plus ouverte, qui autorise une plénitude visuelle largement plus poussée. Le choc est de taille pour qui a connu le support DVD: définition amplifiée, couleurs générale revigorées de manière spectaculaire, sans pour autant atteindre un état de dénaturation. La finesse de l’image laisse sur le carreau, tout en préservant le choix singulier de pellicules: des Kodak EXR 5293, exposées à 400 ASA, aux couleurs désaturées en laboratoire.

MISE A JOUR: Cette édition Blu-Ray souffre d’un soucis de synchronisation lors de quelques portions du chapitre 15. Les éditions Blu-Ray Britannique et Nord-Américaine sont concernées par le problème… Aucun détail n,’est à ce jour disponible pour notre édition nationale Française, à paraître début juin. Une procédure d’échange a été mise en place, et Technicolor, en charge du pressage et du mastering, prépare une nouvelle mouture. Voici le communiqué de presse officiel de Paramount:

PARAMOUNT HOME ENTERTAINMENT RECALLING SAVING PRIVATE RYAN SAPPHIRE SERIES BLU-RAY DISCS

Technicolor has set up the following toll-free numbers for consumers who have already purchased the Saving Private Ryan Sapphire Series Blu-ray, which provides details on how they can receive a replacement copy—US and Canada: 888-370-8621, UK: 08000-852-613. Consumers can also return the Blu-ray to the stores where they purchased the product to receive a replacement. Technicolor expects to have replacement discs available at retail no later than Tuesday, May 18.

« Cette version a été restaurée et a fait l’objet d’une nouvelle gravure numérique pour obtenir une clarté d’image époustouflante de 1080P et une fidélité sonore revitalisée en DTS-HD Master Audio 5.1″

Nous l’évoquions il y a quelque semaines, sans pour autant avoir reçu de confirmation depuis, mais les premiers tests Nord-Américains sont tombés hier: le magnifique Docteur Jivago de David Lean, remsterisé aux petits oignons par Warner, comporte bel et bien une piste audio Anglaise DTS-HD Master Audio 5.1 totalement décompressée. A ce jour, il s’agit du premier titre du catalogue monumental de l’éditeur, Warner, à bénéficier de ce traitement. Sachant que ses précédentes sorties étaient présentées en Dolby True HD 5.1, avec un début audio numérique nominal assez faible, cette fois-ci, la donne est tout autre. Déjà impressionnante sur l’édition DVD (disponible depuis quelques années), qui la présentait en Dolby Digital 5.1, la musique intemporelle de Maurice Jarre récupère ici un pouvoir d’évocation sans commune mesure, dans la limite, bien sûr, des données techniques de l’époque de réalisation et de mixage du film. (écouter la musique de Maurice Jarre, sur deezer)

Nos confrères Canadiens du site dvdbeaver se sont à ce titre fendu de quelques mesures: ainsi, on y apprend que la piste son sus-citée présente un débit de robuste et sain de 3924 Kbps, le tout présenté sous 24 Bit. Bien entendu, cette définition doit être conçue de manière flottante/virtuelle, cette profondeur de Bit ayant été artificiellement intégrée au rendu final avant encodage en DTS-HD Master Audio. Mais qui s’en plaindra ?

Sur le plan visuel, la sublime photographie de Freddie Young (assisté de Nicolas Roeg sur de nombreuses séquences) se montre idéalement retranscrite en 1080p. Autant l’avouer de suite, il s’agit là d’une splendide occasion de redécouvrir ce classique, et cette édition constitue, à n’en point douter, l’une des raisons pour lesquelles le format Blu-Ray a été mis au point. L’éditeur n’est d’ailleurs pas en reste, puisque d’autres classiques, édités récemment, comme Le Choc des Titans, incorporent aussi ce type de codage audio, mais présenté en mono, en DTS-HD Master Audio 2.0. Une libération salutaire des débits audio que nous saluons le plus chaleureusement du monde, en attendant la suite de la part d’un éditeur que, toujours, nous avons mis au pilori, mais qui, depuis début 2010, ne cesse de nous surprendre. Docteur Jivago sera prochainement édité dans nos vertes contrées, avec des caratéristiques techniques analogues, pour ne pas dire identiques.

Cette édition est dors et déjà disponible à la vente chez nos partenaires, cinebox.net, en suivant ce lien. Il s’agit de l’édition zone A, libre de toute zone, donc lisible en zone B.

Les suppléments incorporent les contenus suivants:

Disque 1 (Blu-Ray)

• Behind the Story:
  • Commentary by Omar Sharif, Rod Steiger, and Sandra Lean
• Extras:
  • Doctor Zhivago: A Celebration — Part 1 (1.78:1; 480i/60; 0:23.52)
  • Doctor Zhivago: A Celebration — Part 2 (1.78:1; 480i/60; 0:16.13)

Disc 2 (DVD):

• Special Features:
  • Cast & Crew
  • Doctor Zhivago: The Making of a Russian Epic
  • Zhivago: Behind the Camera with David Lean
  • David Lean’s Film of Doctor Zhivago
  • Moscow in Madrid
  • Pasternak
  • New York Press Interviews Julie Christie
  • New York Press Interviews Omar Sharif
  • Geraldine Chaplin Screen Test
  • This is Julie Christie
  • This is Geraldine Chaplin
  • This is Omar Sharif
  • Chaplin in New York
  • Original General Release Trailer
  • Awards

• Extrait de la Bande originale du film proposée sur un sample (CD Stéréo)

La dernière production (et réalisation) de Tim Burton, sous la houlette du studio Disney, a été annoncé par l’éditeur. La date de sortie est fixée au premier juin prochain, en zone A (aucune indication pour le zonage, mais le disque devrait être bloqué en zone A…). Point de 3D  à l’horizon (pour le moment tout du moins), mais une sans doute très agréable 2D, présenté en 1080p et d’après un format de 1.78 (le format natif des productions 3D, allez comprendre…). La bande-son, Disney oblige, et l’on ne s’en plaindra pas, sera encodée en DTS-HD Master Audio 5.1 (24 Bit). A signaler que cette dernière bénéficiera sans le moindre doute d’un rendu en 6.1, puisque le film a été mixé dans ce format lors de son exploitation en salles. Deux « mixages » ont été produits: l’un destiné aux salles projetant le film en 2D, et l’autre réservé à celles le projetant en 3D. Une très haute qualité technique est attendue sur ce titre, tournage méticuleux oblige, et encodage réalisé par Disney, l’un des maîtres du rendu vidéo HD.

Voici la liste des suppléments de cette édition fort riche en contenus, qui incorporera d’ailleurs le DVD du film, pour un pack dit « combo »:

• Finding Alice – It’s all things Alice. This featurette includes Tim Burton’s vision for the characters, differences from the book and Disney’s version of Alice and how she evolves as both a character and actor as she takes an adventure through Wonderland.
• The Mad Hatter – Audiences are provided with a deeper look into the world of the Mad Hatter. Check out Johnny Depp’s early sketches, make-up, costumes and how they digitally enhanced his eyes.
• Effecting Wonderland – A behind-the-scenes piece on the different technologies used to create some of the most beloved characters in the film – Stayne, Tweedledee, Tweedledum, Bandersnatch and the Red Queen.

Suppléments exclusifs au format Blu-Ray

• The Futterwacken Dance – Futterwhat? Check out the making of the timeless dance called the Futterwacken.
• The Red Queen – The creation of the Red Queen from start to finish, including early Tim Burton sketches showcasing costume designs, make-up and digital effects.
• Time-Lapse: Sculpting the Red Queen – A short time-lapse piece showing Helena Bonham Carter as she gets her make-up done. A three-hour process can be watched in just a few short minutes.
• The White Queen – An interview with Anne Hathaway, who plays Wonderland’s good queen, about her character’s journey throughout the process of the film.
• Scoring Wonderland – Composer Danny Elfman and Tim Burton discuss the music for the movie.
• Stunts of Wonderland – A featurette highlighting some of the biggest stunts in the film.
• Making the Proper Size – An inside look at the visual effects process of growing and shrinking Alice. See how filmmakers used different techniques to stay true to the storyline.
• Cakes of Wonderland – Take a trip to “Cake Divas” where the creators of the EAT ME cakes provide viewers with details about how they made the smallest crumb to the largest cake in scale.
• Tea Party Props – Tea cups, saucers, cakes and more. Prop master Doug Harlocker gives an overview of all the props used to bring the famous tea party scene together visually.

Pour finir, voici un documentaire issu du site de notre partenaire et ami Michael Coleman, Sound Works, qui revient sur le sound design et le mixage du film. Passionnant:

« Alice in Wonderland » Sound for Film Profile from Michael Coleman on Vimeo.